Over apparatuur die je voor filmen nodig hebt

Bedrijfsvideo laten maken


DE 9 grootste valkuilen bij een bedrijfsvideo ANNO 2020.


Een bedrijfsvideo is natuurlijk cool om te hebben als bedrijf. Of alsnog te laten maken als je die nog niet hebt. Vooral als veel mensen die video gaan zien. Mensen die je klant kunnen worden bijvoorbeeld. Jouw publiek. Jouw omzet.

Maar:
  • hoe voorkom je veel voorkomende valkuilen?
  • waar begin je wanneer je zo'n bedrijfsvideo wilt?
  • hoe vertaal je jouw ideeën naar pakkend beeld? 
  • wat als jij of je medewerker(s) nog nooit voor een camera gestaan hebben? 
  • wat vertel je wel en niet in je bedrijfsvideo?
  • hoe kies je een goede videopartner om de klus succesvol te klaren?
  • is je bedrijfsvideo een middel of een doel?
Want laten we eerlijk zijn: enkel een bedrijfsvideo hebben om een bedrijfsvideo te hebben, is wat mager als doel. "Als ik maar een bedrijfsvideo heb, dan komen de klanten wel". Mwow, zo simpel is het nu ook weer niet. Zeker in het huidige almaar expanderende online tijdperk wil je gezien worden in 2020. Een groot bereik online is ook mogelijk, maar er zijn ook meer kapers op de kust.

Maar dat niet alleen. Want alleen gezien worden is businesswise ook nog te weinig. Staar je dus niet enkel blind op hoge aantallen views. Al was het ook maar omdat YouTube bijvoorbeeld anders views telt dan Facebook. Je wilt ook makkelijker of meer klanten met zo'n video krijgen. Video leent zich daar bij uitstek voor. Kijk maar naar onderstaande graphic: over alle generaties, niet enkel jongeren, is het gebruik van video fors aanwezig. Grote kans dat jouw publiek daar ook tussen zit.

Dus: je bedrijfsvideo staat niet op zichzelf maar moet je helpen meer of makkelijker te doen groeien. Idealiter doe je dat met meerdere marketingvideo's, want videomarketing is meer dan die ene bedrijfsvideo. Wil je daarover meer weten, vraag dan het gratis ebook aan: 10 gerichte videostrategieën voor makkelijker en meer omzet.

Doe niet zomaar wat met video:  
check eerst deze 10 opties! 

Check deze gratis 10 videostrategieën voor je business. Bespaar tijd, geld en moeite door gericht met video aan de slag te gaan en je makkelijker en meer kijkers bereikt die klant worden. 

Gratis uitgebreid ebook. Wat kun jij allemaal doen met video voor je bedrijf. Dit ebook krijg je gratis als bonus bij overige regelmatige mails met videotips. Vul je gegevens in en download direct het ebook. 


                                                                                          Video krijgt een alsmaar groeiende plek over generaties in de dagelijkse informatie consumptie


Eerst kijkers dus voordat ze überhaupt (extra) klant kunnen worden. Zodat je ook de tijd, geld en energie die je in een (bedrijfs)video stopt ook snel terug verdient. Elke volgende extra klant is dan winst die je anders misschien niet gehad zou hebben. Dan wordt het pas echt leuk natuurlijk. 

Maar die conversie betekent ook dat die bedrijfsvideo aanleiding daartoe moet geven. Alleen maar leuke plaatjes tonen is niet voldoende. Dat is marketingwise niet wat ik bedoel met de "ultieme" bedrijfsvideo anno 2020. Hoe mooi gemaakt soms ook. Ik kan zelf ook genieten van mooie videoshots, maar hé: we're talking marketing here! Gaat die video ook wat voor je doen?  

Om je daar bij op weg te helpen, heb ik dit artikel geschreven. En laat ik maar meteen met de 9 meest voorkomende valkuilen beginnen als het om bedrijfsvideo’s gaat. Na deze 9 valkuilen ga ik meer op details in over bedrijfsvideo's. Zodat je zelf kan beslissen of je alles over wilt lezen of hier en daar een stukje.

Veel leesplezier,
Ted
Ted Daamen
Easyvideomarketing



Ted heeft altijd leuke creatieve ideëen en denkt mee.  Het is altijd prettig werken met hem en hij neemt mij veel werk uit handen. Ik hou van veel goeie video's op 1 dag schieten zodat ik weer maanden vooruit kan.

                                                        Aartjan van Erkel, online copywriter

Je gaat echt samen  aan de slag en Ted vertaalde hetgeen ik  uit wilde stralen precies in een script waarmee we de video konden maken. Wow!




                                             Marja den Braber, workshoptrainer






INHOUDSOPGAVE


Hieronder zie je de inhoudsopgave van dit artikel. Wil je meer informatie lees dan verder of kies het onderdeel waar je meer over wilt weten door te klikken op één van de onderwerptitels hieronder. 


9 fouten bij ​Text​​​bedrijfsvideo

klassiek stramien ​Text​​​bedrijfsvideo

doel bedrijfsvideo

de fasen in video​​​​productie

waar op letten bij hulp?​​​​



1. VOORKOM DeZE 9 grootste valkuilen bij JE bedrijfsvideo 

                                                                                                                       9 meest voorkomende fouten bij bedrijfsvideo's


De 9 valkuilen bij bedrijfsvideo's waar je niet in wilt trappen, welke zijn dit? In willekeurige volgorde:


Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 1: je kernboodschap is vaag.

Het is niet duidelijk waar de bedrijfsvideo nu eigenlijk echt om gaat. Wat is dat ene ding dat in de hoofden (en harten) van kijkers achter moet blijven? De kernboodschap is in de voorbereiding niet duidelijk geformuleerd. Je vraagt 10 kijkers wat er achtergebleven is, en je krijg 10 verschillende antwoorden. Niet handig.

Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 2: te lange video.

De bedrijfsvideo duurt veel te lang. Dit zie je vaak als de insteek van de video is om maar zoveel mogelijk van je bedrijf te willen laten zien: wat er allemaal kan, wat er allemaal mogelijk is en hoe dat allemaal gaat. Het is een video die van “binnen” (intern) naar “buiten” (extern) gemaakt is in plaats van andersom. De kans op afhakers als je niet blijft boeien is erg groot.


Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 3: je noemt geen wezenlijke voordelen.

Inzoomen op eigenschappen in plaats van voordelen voor de klant. Waarbij dan vaak ingezoomd wordt op heel veel eigenschappen of kenmerken van een product of dienst, in plaats van op voordelen voor de kijker. Die wil alleen maar weten: “whats’ in it for me”? Of het nu om producten of diensten gaat die je levert. 

Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 4: je hebt een te krap budget.

Werken met een te krap budget beperkt je. Natuurlijk, je kan een medewerker met een mooie camera laten filmen. Maar bespaar je dan wel echt zodat het binnen budget blijft? Die tijd is hij/zij niet inzetbaar voor andere dingen. En mooie camera of niet: een videoapparatuur is maar één aspect. Heeft je collega ook videolampen, audio-apparatuur, kennis van videotaal e.d.?). Tijd, geld en kwaliteit hangen ook hier met elkaar samen. EN topkwaliteit EN snel EN voor een dubbeltje op de eerste rang? Dat gaat ergens schuren...


Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 5: een gekunstelde video.

Je gaat aan de slag en eindigt met een gekunstelde video, waarbij medewerkers of directeur een “versje” opzeggen (of oplezen vanaf een spiekbrief). Misschien omdat ze voor het eerst voor een camera staan (en dat is ook best eng!). Als kijker krijg je plaatsvervangende schaamte en zap je weg of let je op alles behalve de boodschap. Zoek de modus die past bij degene die in beeld komen en oefen eventueel vooraf.


Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 6: alleen maar mooie shots

Je kan de mooiste shots (laten) maken, maar die bij elkaar opgeteld weinig vertellen. Natuurlijk is het supercool om waanzinnige shots te maken. Drone, special effects, whatever. Het aan elkaar rijgen van dergelijke shots maakt echter nog geen heldere of pakkende video. Het kan zelfs afleiden. Zoiets als: "joh! Fantastische commerial, maar van wie ie was? Geen idee!" Daarom: vind de balans. En weet overigens dat bijzondere shots vaak ook een bijzondere voorbereiding en dito budget vergt.


Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 7: drop&waitmarketing

Je kan "drop& wait" marketing letterlijk vertalen: je dropt online je video en wacht verder af. En dus hoop je dat een bedrijfsvideo vanzelf bekeken wordt door je publiek. Helaas. Hoe zorg je dus voor een goed bereik? Welke kanalen zet je in? Plaats je daar ook video’s die triggeren naar de bedrijfsvideo of hoe pak je dat aan?


Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 8: weinig tijd.

Met een te krappe planning gaat het links of rechts ergens mis . Je hebt misschien een idee voor een fantastische bedrijfsvideo, je wilt deze snel laten maken want hij moet volgende week af. Hier loop je risico dat je alles op alles zet om de video af te krijgen. Het lukt, maar na een paar weken had je het toch liever anders gewild. Het maken is ook een proces waarbij ideeën zich moeten kunnen ontwikkelen.

Valkuil bij maken bedrijfsvideo nummer 9: over de schutting gooien.

Wil je zelf je bedrijfsvideo maken of beter uitbesteden? Bij uitbesteden van je bedrijfsvideo kun je niet verwachten dat het videoproductiebedrijf je al het werk en denken uithanden neemt. Het is geen kwestie van over de schutting gooien. Een productiebedrijf leeft zich in in iets dat veelal nieuw is. Daarvoor is dat bedrijf afhankelijk van relevante input die ze van jou krijgt. Ga samen dus vanaf het begin dat proces in.


Deze 9 valkuilen zijn de meest voorkomende fouten bij het vooral zelf maken van een bedrijfsvideo. Maar ook als je deze laat maken, hou deze checklist bij de hand. Voor een goed videoproductieburo moet dit gesneden koek zijn.

Het lijstje is zeker niet compleet. Eén van de meest cruciale valkuilen is perfectionisme. Denk bijvoorbeeld ook aan zaken als het wel of niet werken met een videoscript, wel of geen voice over bij je video. Of: wie betrek je wel en niet bij je video als je in een grotere organisatie werkt? Te weinig kan ontbreken van belangrijke informatie betekenen, teveel kan eindeloos in cirkeltjes draaien en een compromis opleveren dat tot een nietszeggende video leidt. Er zijn dus wel aardig wat valkuilen die de kwaliteit niet ten goede kunnen komen.

Maar...

Het goede nieuws is dat je ze allemaal om kan draaien: plan je wel op tijd, heb je je kernboodschap wel helder, staan er representatieve mensen voor de camera, etc.. Dan steven je af op een bedrijfsvideo waar je trots op kan zijn en die je publiek kan pakken. Met als gevolg dat die video voor je gaat werken en meer is dan alleen maar wat plaatjes. En dat is weliswaar geen rocketscience, maar ja... één bananeschil kan genoeg zijn.

2. Klassieke stramien van een bedrijfsvideo: killing!


Een aantal jaren geleden, tot aan pakweg 2005 was het een behoorlijke luxe als je een bedrijfsvideo op je website had staan. Dat op zichzelf was aardig professionele, vaak ook gemaakt door een professioneel videoproductiebedrijf. Want zelf doen was er toen nog niet zo bij. Misschien door een medewerker die video als hobby had. Maar zo'n bedrijfsvideo hebben in die tijd was al heel wat. Overigens zijn er nog genoeg bedrijven die er helemaal geen hebben, zelfs in dit moderne online tijdperk.


Vaak zagen die video’s van toen er ook best cool uit. Wilde je echt gek doen in die tijd dan had je een topshot vanuit een helicopter van je pand laten maken. Nu zijn daar drones voor. Maar de vraag  is: moet je zo’n topshot wel erin willen hebben? Sterker nog, als je nu een bedrijfsvideo wilt hebben, volg je dan nog steeds het stramien van toen?

Ik hoop het niet.

Want wat was dat stramien in veel gevallen (en is het soms nog steeds bij sommige bedrijven). Je zag een beginshot:  de gevel van het pand, al dan niet met parkeerplaats erbij. Dan door de draaideur naar de balie, met lieftallig medewerkers of medewerkster die glimlachten. De camera zwenkt naar links en we lopen met de cameraman mee door de gang. Hee, daar staat een deur open, da’s toevallig. Dus zien we een shot van hardwerkende mensen achter die deur druk starend op hun computer of met floppy’s in de weer. Met een beetje geluk had je in die tijd nog een koffiejuffrouw die voorbijkwam bij het personeel: “Nutroma of zwart?”. En de climax? Je raad het al: de directeur. De man (of vrouw) op wie we al die tijd als kijker gewacht hebben. Je ziet dat hij (of zij) geoefend heeft; t’is ook niet niks op deze manier gefilmd te worden. En tot slot in sommige gevallen een: “kijk eens rustig op onze website naar de mogelijkheden”.

Killing!

Maar ze bestaan nog, dergelijke bedrijfsvideo’s. Begrijp me niet verkeerd, ik heb niets tegen een bedrijfsvideo die je bedrijf laat zien. Maar ik ben geen voorstander van een bedrijfsvideo die niet vanuit de klant opgezet is. Of denk je dat een parkeerplaats en voorgevel het eerste is waar iemand iets over wilt weten zodra hij jouw bedrijfsvideo ziet? Lijkt mij meer iets praktisch voor later in het proces. Waarbij ik er dan wel van uit ga dat je bedrijfsvideo bedoeld is voor onbekende, potentiële, klanten. In die zin hebben eenmanszaken die online vanuit thuis werken het wat makkelijker: die hebben niet eens een draaideur of ontvangstbalie.

Daarom vind ik de benaming “bedrijfsvideo” ook niet zo handig. Hoewel het wel over je bedrijf gaat, lokt die benaming van zichzelf al uit dat je over eigenschappen van je bedrijf of producten of methodieken gaat praten. En dat visueel in beeld brengt. Tricky…


Want eerst zou de vraag moeten zijn...


Wat betekent een bedrijfsvideo  voor jou?  Als je echt niet verder komt dan “dat is een video over mijn bedrijf”, dan hebben we nog even wat werk aan de winkel. Want er is zoveel over jouw bedrijf, daar kun jij waarschijnlijk uren over vertellen. Maar dat moet en kun je niet in een en dezelfde video willen proppen. Je videokijker wordt helemaal gek. Of je nu een productiebedrijf hebt dat raamkozijnen maakt of teambuildingscoach bent, dat maakt niet uit. Dus: wat betekent een bedrijfsvideo voor jou, concreet?


Ik kan je verklappen: begin niet bij het begin.


Want wat mij betreft begin je met nadenken voor die video juist op het eind! Wat moet er qua boodschap en gevoel achterblijven als de video NU af zou zijn en er kijken nu 100 mensen? Wat hoop je dat die 100 mensen zeggen als je vraagt: wat vond je van die video?
Want als er bij de ene kijker totaal iets anders blijft hangen na het zien van jouw bedrijfsvideo dan een ander en weer een ander…is er ergens iets niet goed gegaan. Wil je dat die video vertrouwen op wekt? Vakmanschap uitstraalt? Wil je dat die video direct iets onweerstaanbaars aantrekkelijk verkoopt? Wil je dat video laat zien waar je je in onderscheidt? Allemaal? 

Misschien kom je wel op iets heel anders uit dan een bedrijfsvideo. Dus: wat is je primaire boodschap waar niemand omheen kan zodra hij of zij de video bekeken heeft? De soundbite, want een bedrijfsvideo is in ieder geval meer dan alleen leuke plaatjes aan elkaar monteren en al dan niet een muziekje eronder. Want dan kun je het beter een impressie/sfeer video noemen. We denken soms te snel in leuke plaatjes. Maar een goede voorbereiding is het halve werk.


Video op je website.

In sommige branches is een video op de website nog steeds ongebruikelijk: notarissen, advocaten, accountants. Ook veel makelaars of hypotheekadviseurs maken er nog niet op grote schaal gebruik van. Uberhaupt staan zaken als emailmarketing, retargeting, social media advertising niet bovenaan de planning bij deze branches. Hoewel er juist om die reden veel te winnen valt! 

In deze video zien we Remco, financieel adviseur. Zo'n adviseur krijgt feitelijk een behoorlijk kijkje in jouw financiële keuken en dat is best een persoonlijk gebeuren. Dan wil je als klant iemand die vertrouwen uitstraalt. 

Zaken als hypotheken en verzekeringen zijn voor velen echter een noodzakelijke kwaad en ingewikkeld gedoe. Terwijl mensen besparen op kleine zaken, laten ze vaak het "grote bespaargeld" liggen. De kernboodschap die deze video moet uitstralen is dat geld besparen makkelijker is op grote geldzaken, met hulp van een adviseur. 

Daarnaast wilden we bij deze video het vertrouwen stimuleren door er een persoonlijke tintje aan te geven, niet louter een instrumenteel zakelijk. Zodat mensen ja zouden zeggen als je na het bekijken van deze video zou vragen: kun je je voorstellen dat je Remco belt/mailt bellen als je financieel advies wilt? 

De volgende stap is een alternatieve einde, zodra Remco zijn emailmarketing oppakt. 



3. Wat is het doel van jouw bedrijfsvideo?



Recent kreeg ik een aanvraag om een bedrijfsvideo te maken. Van een bedrijf die heel goed is in het (ver)vormen van kunststof. Daarvoor is specialistische kennis nodig. Specialistische apparatuur. En dat heeft dat bedrijf. Het is een familiebedrijf en ze zijn terecht trots op wat ze bereikt hebben in die vele jaren. Qua publiek heeft dit bedrijf te maken met inkopers, maar ook met bijvoorbeeld techneuten. Dat zijn over het algemeen twee totaal verschillende type mensen. Binnenkort word hun nieuwe website gelanceerd en daar zou de bedrijfsvideo een plek moeten krijgen. Dit als eerste korte schets.


Je kan je voorstellen dat er, voor de vuist weg, best wat ideeën naar boven kunnen komen voor iets dat een bedrijfsvideo moet worden:


de trots van het bedrijf
de historie van het bedrijf
de kwaliteit van hun medewerkers
de modernste machines in werking
de belangrijkste producten die ze maken
tevreden klanten
voorbeelden van producten van klanten
de kleinschaligheid of massa productie
de snelle levertijd
de just-in-time delivery
alles wat hierboven staat en meer…


Ook als je geen productiebedrijf bent maar een dienstverlener, kun je snel een voor-de-vuist-weg-lijstje maken van mogelijke onderwerpen in je bedrijfsvideo. Zo zie je hierboven dat ik een hypotheekadviseur gefilmd heb. Dan sta ik niet in een fabriekshal met mijn camera, maar ook dan kun je spreken van een bedrijfsvideo.
Ik gaf het al eerder aan, je hebt verschillende keuzes en die moet je niet in één video willen proppen. Hoe enthousiast je ook bent. Daarnaast heb je verschillende kanalen via welke je je video kan tonen. Misschien heb je nog nooit van TikTok gehoord maar dit platform is vooral populair bij jongeren tussen de 10-19 jaar. Misschien kies je dan voor een heel andere opzet dan the one and only bedrijfsvideo op je website. Belangrijk: waar heeft je publiek er wat aan en wat hebben ze eraan?

Vaak worden allerlei typen video’s door elkaar gehaald onder de noemer bedrijfsvideo. Voor mij is een bedrijfsvideo een video die gaat over datgene waar je bedrijf voor staat, waar het zich in onderscheidt en wat dat vervolgens betekent voor de kijker. Een pianowinkel die tien willekeurige piano’s in beeld brengt en vertelt: “kom rustig eens kijken, er zit vast iets voor je tussen”, is voor mij geen bedrijfsvideo. Of laat ik het beter formuleren: het is er één uit velen. Het springt er niet uit. Een pianowinkel die als videofocus  kiest te laten zien waar ze uniek en groots in zijn gegroeid vanuit historie en wat dat concreet betekent voor de klant, is dat al veel meer. Helemaal als je er wat humor in stopt.

De insteek bij een bedrijfsvideo is vaak  een eerste kennismaking voor de kijker, vertrouwen opbouwen en als je voor direct-respons kiest:  leadgeneration.  Dat wil zeggen: jij krijgt gegevens van een iemand die mogelijk in de toekomst meer van jou wil. Da’s een heel ander doel dan bijvoorbeeld naamsbekendheid opbouwen, of profitgeneration waar je direct voor verkoop gaat.


In dat laatste geval kom je meer op een product- of dienstvideo uit. Die gaat over één product of dienst. Bijvoorbeeld die ene speciale piano die je aanbiedt. Of misschien bedenk je wel dat een instructievideo voor jou nu urgenter is dan een bedrijfsvideo. Die gaat bijvoorbeeld over een bedieningshandleiding. Het tempo van een dergelijke film ligt over het algemeen lager dan een bedrijfsvideo. 
Of wie weet kom je in je denkproces erachter dat een serie doe-t-zelf uitlegvideo's of een serie vlogs die je op sociale media wilt delen harder nodig is dan die ene bedrijfsvideo. Of een "employer video", weer een heel ander type video. Deze zie je steeds meer in HRM-land, bij headhunters en bij vacatures. Dat kan gaan over het vervullen van een vacature. Of over de cultuur van een bedrijf en hoe prettig het is daar te werken. Wat is karakteristiek daarin, hoe ziet dat er uit in het dagelijkse werk of werkvoorwaarden. Coolblue heeft daar leuke voorbeelden van. Of misschien kies je een combinatie van video communicatie waarbij je medewerkers aanspoort om op dagelijkse basis via Insta Stories iets van hun werk te laten zien. En ga zo maar door qua soorten video's: een veiligheidsvideo, een interviewvideo, een commercial, reclamevideo, klanttestimonials niet te vergeten.  Gaande de rit kom je er vaak achter wat je nu eigenlijk echt wilt. Want een bedrijfsvideo is misschien een gedachte die als eerste bij je opkomt, maar misschien vragen de uitdagingen of doelstellingen van je bedrijf wel om heel andere type video’s.


PS: wil je meer weten over welke top 10 videostrategieën er zijn, vraag dan het gratis ebook over videostrategie aan.


10 videostrategieën die je meer of makkelijker klanten opleveren

Wist je dat de mogelijkheden met video haast oneindig zijn? Dat biedt kansen maar daarin schuilt tegelijkertijd ook een gevaar. Je ziet door de bomen het bos niet meer. Gevolg: je doet maar wat. Hapsnap.

Succes komt niet vanzelf. Kies daarom voor een gerichte aanpak voor je video's. Werk vanuit een plan. Succesvolle ondernemers doen niet anders. 

Check de 10 videostrategieën in dit gratis ebook.



4. De belangrijkste fasen in het videoproductie proces


Als je een goede bedrijfsvideo wilt, waar begin je dan? Welke stappen doorloop je?  Je hebt misschien een eerste gedachte met een al dan niet concreet idee. Feitelijk heb ik in het voorgaande de belangrijkste eerste stappen al benoemd. Laten we ze netjes in de fasen van het maak-proces op een rij zetten. Want er zijn globaal drie belangrijke fase te onderscheiden:


1.  de pre-productie (inventarisatie en voorbereiding)
2.  de productie (het daadwerkelijk filmen) en
3.  de post-productie (de montage).


Dit zijn de fases zoals je die vaak genoemd ziet. Maar er is feitelijk nog een vierde fase die vaak niet genoemd wordt is de “distributie fase”. Want je video is klaar, en dan? Als je doel, om maar iets te noemen, bijvoorbeeld het genereren van 3000 kijkers in 3 maanden is, gaat dat waarschijnlijk niet vanzelf.  Als je een maand na publicatie nog op 297 zit, wat ga je dan doen? Misschien besluit je wel een Facebook advertentie in te zetten. Dat is handig om zo vroeg mogelijk te weten, want je kunt dan tijdens de productie (opnamen) er rekening mee houden. Misschien film je hiervoor wel 2 varianten, zodat je kan testen in Facebook welke variant het beste doorklikt naar de bedrijfsvideo. Of misschien wil je met YouTube ads gaan werken. Als je dat nog moet bedenken en maken halverwege de 3 maanden, loop je groot risico dat het door de bedrijfshectiek van alledag verwatert. Maar het maakt wel het verschil tussen videomarketing en “video plaatsen en afwachten maar”.
                                                 
De fases verlopen niet altijd strikt rechtlijnig achter elkaar. Maar het geeft een goed houvast. Vooral om uitspraken als deze te voorkomen: “ooh..tja, dat hadden we kunnen weten maar weet je, we lossen het in de montage hopelijk wel op..”. Soms lukt dat met vlieg- en kunstwerk met veel tijdinvestering, maar vaak ook niet omdat je eenvoudigweg de shots niet gemaakt hebt. 


1. De pre-productie: inventarisatie en voorbereiding

Deze fase houdt een grondige voorbereiding in, nog voordat de camera überhaupt aan gaat. Want je moet eerst weten wat je wilt en gaat doen nietwaar?  In deze fase staan “briefing” en “conceptontwikkeling” centraal aan de hand van een aantal vragen. Het kan best even duren voordat je helemaal helder hebt waar je op uit wilt komen. Dit lukt je meestal niet in een eerste kennismakingsgesprek of “ intake”.

Begin daarom op tijd aan deze fase. Want een te krappe planning geeft makkelijke teleurstellingen over het eindresultaat. Vragen die o.a. in deze fase aan de orde komen:


1) wat is je doel van je bedrijfsvideo? (wat wil je ermee bereiken, wanneer ben je er tevreden over?)
2) wie is je publiek waarop je je richt (in welke fase van de Customer Journey)?
3) wat is de kern van je boodschap, hoe komt jouw DNA en de klant goed tot zijn recht in de video?
4) hoe gaat een video je daarbij helpen (moet deze bijvoorbeeld wel of niet interactief zijn)?
5) waar wordt de video vertoond?
6) aan welke video stijl wordt gedacht?
7) komt er een voice-over (of deels) bij?
8) komt er een visagiste in the house?
9) wat is de call-to-action (en waar)?
10) welke deadlines en publicatiedata spelen een rol?
11) welk budget staat tot beschikking?
12) wie heeft een rol in de video?
13) hoe wil je de video promoten (distribueren)?
Enz.

De antwoorden op bovenstaande vragen leiden tot de “briefing” en uiteindelijk tot een conceptvoorstel en eventueel scriptvoorstel als je samenwerkt met een videoproductie bedrijf. De daadwerkelijke opnamen beginnen daarna. Zeker bij een grote of ingewikkelde productie met meerdere crew-leden, want dan worden beelden zelfs eerst getekend in een “storyboard” en vertaald naar een “shotlist”. Zodat iedere betrokkene weet wat hem of haar te doen staat.


2. De productie-fase
Hier wordt van alles geregeld en gedaan om de bedrijfsvideo daadwerkelijk te kunnen opnemen. Misschien heb je die video-crew nodig voor je video, e=misschien heb je enkel een cameraman nodig als je de productie uitbesteed. Of Easyvideomarketing: drie in één: videocoach, camera- en montagewerk en creatief meedenker. Bij een bedrijfsvideo wordt vaak binnen gefilmd en wordt meestal op de productiedag zelf een en ander klaargezet om te gaan filmen (bij speelfilms gebeurt dit eerder zodat meteen gefilmd kan worden). Zoals bijvoorbeeld de filmlampen (indien er niet genoeg of niet het juiste licht is). Ook worden dan vaak pas de exacte shots bepaald. Een shot is een opname waarbij de camera onafgebroken filmt en die later in de montage verwerkt wordt. Soms worden er twee shots van een en zelfde situatie gemaakt: eentje van veraf en eentje meer close.


Ook de styling vindt vaak in deze fase nog plaats: zetten we de plant links of rechts neer of misschien helemaal uit beeld. Als je als ondernemer in beeld komt: sta je dan of zit je dan? Loop je wel of niet? Moet je een handeling uitvoeren? Dan zijn vaak ook zogenaamde “inserts” gewenst, bijvoorbeeld een close-up van het apparaat dat de ondernemer of medewerker net bediende. Is de visagiste (indien gewenst) op tijd? Etc.

Als je in de pre-productie besloten hebt om met een voice-over te werken, is het gebruikelijk de tekst van deze voice-over vooraf klaar te hebben. De beelden worden dan gemaakt op die voice-over teksten. In dat geval zul je nauwkeuriger vooraf moeten weten wat die beelden worden, om te voorkomen dat je beeld “te kort” komt terwijl de voice-over nog doorpraat. Dan kom je in de volgende fase (montage) beeld te kort.


3. De post-productie: de montage- en opleveringsfase

Hier wordt de video gecomponeerd in de montage. Bij een goede voorbereiding weet de filmer al hoe de montage er uit dient te komen te zien. Vaak wordt een eerste voormontage geleverd – een grove montage op basis van het script, gevolgd door een preview.
Bij de eindmontage worden correcties n.a.v. de preview op de voormontage doorgevoerd, gevolgd door toevoeging van muziek, voice over, effecten, logo etc. Hier gaat de video vaak een paar keer op en neer tussen opdrachtgever en uitvoerder, zeker als ze op afstand werken. Uiteindelijke wordt de definitieve video opgeleverd.


5. LAAT JE JE BEDRIJFSVIDEO MAKEN OF DOE JE HET ZELF?


Besteed je de productie van je video uit of heb je de kennis en vaardigheden en apparatuur daarvoor zelf in huis? Vaak wordt omwille van kostenbesparing intern - tussen neus en lippen door - gezocht naar eigen geschikte mensen. Zoiets als "oom Jef" die ergens een camera thuis heeft liggen ende huwelijksreportage filmt van de enige dochter van de heer des Huizes. Scheelt in de bruiloftkosten. Maar helaas geldt ook hier: goedkoop is vaak duurkoop. Beelden die niet lekker op elkaar aansluiten, beelden die er niet zo toe doen, beelden van veraf, beelden van het type "als er maar wat op staat".  

Dat wil jij dus niet.

Het voordeel van uitbesteden aan een goed bedrijf is dat je vakmensen inschakelt die er dagelijks mee bezig zijn. Het betekent ook dat het door jouw ingeschakelde videoburo of videoproductie bedrijf een “luis in de pels” rol of rol van “advocaat van de duivel” rol (net wat je wilt) dient te spelen. Persoonlijk vind ik dat altijd leuk omdat ik er blanco&blond (uhhh?) in stap en kritisch mag zijn, vanuit positieve bedoelingen. Want de vertaalslag naar een goed verhaal en bijbehorend beeld is de expertise waarvoor je mij of een ander ook benadert. Daar is zo’n bedrijf immers voor. Dit is echt een groot en belangrijk voordeel van uitbesteden. Zie het als een frisse blik op dingen waar jezelf logischerwijs misschien wat blind voor bent geworden. Het is lastig als zelf je IN je eigen verhaal zit om daar los van te komen. 


Ook focus is belangrijk. Zo had ik een keer een klant die min of meer alle kanten op vloog. Figuurlijk. Eigenlijk wist hij niet zo goed wat hij wilde. Ja, “iets met video”. Het varieerde van commercial tot een serie “scenes” filmen tot een bedrijfsvideo. Ik snap heel goed dat het denken in een “type video” voor de hand ligt. Doe mij maar een "huppelepup (vul zelf in)" video.
Maar bottum line ging het om achterblijven van een dienst die hij aanbod. Althans, hij had er meer van verwacht. En die verkopen wilde hij stimuleren door inzet van video. Dus had hij ook al een copywriter aan het werk gezet die de tekst voor “iets met een video” schreef. Voortvarend en gedreven, dat mag ik wel. Maar misschien iets te voortvarend in deze fase. 

Die achterblijvende verkopen kan namelijk een aantal dingen betekenen. Misschien sluit het product niet bij de markt aan. Of is de communicatie tot nu toe erover niet goed genoeg. Meestal ligt het aan één van deze twee. Of beide. Of waren zijn verwachtingen misschien te hoog. We kwamen uiteindelijk uit op het tweede: de communicatie erover kon beter.  Als het product niet okee was geweest, zou een video geen zin hebben gehad. Nu moesten de puzzelstukjes meer in elkaar vallen. Dat gebeurde pas nadat we besloten hadden er een Facebook campagne van te maken met video’s in verschillende varianten, zodat het “doorklikpercentage” naar de websitepagina getest en gemonitord kon worden.

We schakelde hiervoor een professionele presentatrice in om het verhaal te doen. In het verhaal van de copywriter had ik al flink met de rode pen gestreept, het was nog verre van een geschikte tekst voor video. Vooral veel ratio en weinig emotie, terwijl de dienst juist sterk emotioneel gerelateerd was. En de tekst was veel te lang, zeker voor een Facebook campagne. Samen met de presentatrice ging ik er nog eens kritisch doorheen; zij moest het namelijk ook op een natuurlijke manier, passend bij haar stijl, kunnen overbrengen. Dat leidde tot een eenvoudige maar succesvolle video reeks. Geen spectaculaire droneshots maar wel binnen 4 weken na de oplevering een blij berichtje van de klant: het werkt, de verkopen stijgen opvallend, ik ben supertevreden!


Weten hoe je technisch iets goed en professioneel in beeld brengt met goede apparatuur is belangrijk. Weten wat je wel en niet moet filmen zodat het in de montage goed uitkomt (het eindresultaat al voor je zien) is net zo belangrijk. Uiteindelijk bepaalt alles tesamen het eindresultaat. Een goed begin is het halve werk en dat begint dus bij de pre-productie. En daar is het ene buro beter in dan het andere. Ik zie soms bedrijfsvideo’s die ik zelf niet als bedrijfsvideo zou willen bestempelen. Het zijn mooie aan elkaar geplakte shots zonder verdere boodschap. Weet dus goed wat je wilt bereiken.



6. Waar op letten bij de keuze van een videoproducent?


waar wort opgeleverd


Videoproductiehuizen in Nederland en België hebben vaak een eigen specifieke expertise. Zo richten sommige zich séc op animaties, anderen meer op muziekevents of muziekclips en weer anderen op tv-commercials of reclamevideo's. Ook de prijzen verschillen enorm: van zeer voordelig tot behoorlijk aan de prijs. Kijk uit dat je geen appels met peren vergelijkt.
Check de site en de voorbeelden, dan heb je snel in de gaten wat ze doen. En vooral of het klopt met wat ze zeggen te doen. Als je een voorbeeldvideo ergens gezien hebt en je denkt erover ook zoiets te willen, laat dit dan zien aan diegene waar je een goed gevoel bij krijgt. ​

Met Easyvideomarketing richt ik me primair op marketingvideo's voor zelfstandige ondernemers en het midden- en kleinbedrijf. Dat kan een bedrijfsvideo zijn, maar ook een event, vlogserie, e-learningvideo's of video-advertenties. Waarbij ik me ook met je camerapresentatie bemoei als dat nodig is-;). 

Bij die video's wil ik daarom meer voor je zijn dan uitvoerend producent. Dat is bijvoorbeeld ook een criterium dat je mee kan nemen bij je keuze als dat belangrijk voor je is: in welke mate denkt iemand echt met je mee? Dat merk je vaak al als je iemand aan de lijn hebt voor meer informatie. Heb je een vooral een verteller tegenover je of ook een luisteraar die vragen stelt? Sommige maken er pas werk van als je eerst hun offerte geaccordeerd hebt terwijl je nog niet zo goed wat je gaat krijgen. Dat kan onprettig of onzeker aanvoelen.

Maar er zijn meer aandachtspunten die je mee kan nemen in je keuze. Ik zet ze even voor je op een rijtje:

Aandachtspunten bij je keuze voor een videoproducent:

  • is een kennismakingsgesprek, al dan niet op afstand, mogelijk? Waarbij de tijd voor je genomen wordt om te kijken of er een match is. Niet alleen qua video maar ook persoonlijk. Want je gaat een tijdje met elkaar aan de slag.
  • vind er een debriefing plaats? Dat wil zeggen: een mail of schriftelijke terugkoppeling vanuit het videoproductiebedrijf waaruit blijkt dat ze jouw wensen en planning goed begrepen hebben. Je kan gewoon vooraf checken of dat in de aanpak zit voordat je accoord op wat dan ook geeft. Een debriefing kan namelijk misverstanden of verkeerde interpretaties gelijk uit de weg helpen. 
  • wat kost een bedrijfsvideo? Is vooraf helder wat je kosten worden? Of wordt er vooral gepromoot met "vanaf prijzen" die aantrekkelijk klinken maar je niet alles vertellen en de kosten van je bedrijfsvideo stapelen zich maar op? 
  • vergelijk offertes niet alleen op kosten maar ook op overige voorwaarden. Doe een telefonische kennismakingsrondes met je top 2 of top 3 favorieten. O ja, vergeet mij niet te bellen-;)
  • check indien mogelijk de ervaringen van anderen.
  • besef dat voice-overs, rechtenvrije muziek, rechtenvrij stockbeelden, acteurs, reiskosten extra kosten met zich mee kunnen brengen. Een videoproducent moet dit helder aangeven.
  • hoeveel correctierondes zijn inbegrepen na levering van de eerste conceptversie? En als er meerdere nodig zijn, wat betekent dit?
  • worden alleen de gemonteerde video's geleverd of al het opname materiaal? Dit laatste is niet gebruikelijk maar als je dat nodig hebt, geef het meteen aan. Sommige bedrijven doen dit ook (tegen extra betaling), sommige doen het helemaal niet. 
Voor mij zijn betrokkenheid, committment en gelijkwaardigheid essentieel voor een goede samenwerking en daarmee eindresultaat. Als ondernemer investeer ik ook tijd in anderen. Het is een tweerichtingsverkeer. Een goede videoproducent zegt ook nee als, om welke reden dan ook, hij of zij vindt dat er geen match is. 



Doe niet zomaar wat met video:  
check eerst deze 10 opties! 

Check deze gratis 10 videostrategieën voor je business. Bespaar tijd, geld en moeite door gericht met video aan de slag te gaan en je makkelijker en meer kijkers bereikt die klant worden. 

Gratis uitgebreid ebook. Wat kun jij allemaal doen met video voor je bedrijf. Dit ebook krijg je gratis als bonus bij overige regelmatige mails met videotips. Vul je gegevens in en download direct het ebook. 



Als je dit artikel waardevol vond, vind ik het leuk als je op 4 of 5 sterren klikt (dankjewel!):

           

Video's maken, ken je 4711

Video’s maken? Check je 4711!

video's maken en 4711

VIDEO'S MAKEN? CHECK JE 4711!


Vroeger zaten we als kinderen achterin de Audi 60L op vakantie. Een groene auto, model “en zo teken ik een auto”. Altijd ruzie wie achter in het midden moest zitten, mijn twee zussen en ik. Na 400 km werd het tijd voor een druppeltje “4711” in een zakdoek. Steevast draaide mams zich om en werden we alledrie bedwelmd. Klaar voor de volgende 400 km richting Frankrijk in Talloires.

Ken je 4711?

Het is bijzonder water uit Keulen zeg maar: Eau de Cologne.Een ijzersterk merk. Het merkteken, de Rode Tulp, staat garant voor echtheid en de kwaliteit. Enne…ik vind het nog steeds lekker ruiken. Maar ja, kom daarvoor maar eens uit.Je wilt niet voor oubollig uitgemaakt worden. Maar he…scrw it, ik vind 4711 heerlijk ruiken! Er staat zelfs een heel rijtje vintage flesjes in huis. Ook al kan je de 4711 gewoon ­nieuw kopen. De groene Audi 60L helaas niet meer: nu collectorsitem.

UNIEK RECEPT


Het 4711 recept is tot op de dag van vandaag geheim. Ook al ordonneerde Napoleon in 1810 per decreet dat het openbaar gemaakt moest worden. Niet gelukt. De hoofdbestandelen zijn wel bekend, maar dat is het dan ook. Citroenolie, bergamotolie, lavendelolie, rozemarijnolie. In een flinke dosis alcohol. Reukexperts verdelen dat in drie toonsoorten: topnoten, hartnoten, basisnoten.

Wist je dat?

De bergamot, citroen zijn topnoten. De lavendel en rozemarijn hartnoten. Een basisnoot van 4711 is bijvoorbeeld nerolie. Of je nou van 4711 houdt, van Chanel no. 5, Jean-Paul Galtier, Odorex … het maakt niet uit. Zolang je maar geen Jean-Baptist Grenouille (De moordenaar uit “Het Parfum”) wordt.

IEDER zijn publiek.


Zonder recept is dat lastig. Ook als ondernemer. Want dat recept maakt uit. Hoe jouw recept in elkaar steekt doet er toe. Soms kom je daar pas na jaren achter. Door je klanten. Die geven je dingen terug. Topnoten, hartnoten en basisnoten.

Als je echter een mix van geuren hebt, voor elk wat wils en “er zit voor iedereen wel wat bij”....

mmmm… dat kan gaan stinken.

Ik bedoel:

stel je bent kapper. Stel.  Je kan dan zeggen dat iedereen je publiek is. Iedereen met haar in ieder geval. In een straal van 150 meter van mijn huis zitten VIJF (je leest het goed: V-I-J-F!) kapperszaken. Per 30 meter een kapperszaak. Al jaren! Ieder met zijn eigen publiek. Ook al lijken ze soms op elkaar.

Zo ga ik steevast naar dezelfde. Eén keer ben ik vreemdgegaan. Omdat mijn kapper dicht bleek die ochtend en ik die week geen tijd meer had. Ik heb ’t wel eerlijk verteld bij de eerstvolgende knipbeurt. Zo ben ik dan ook wel ;-). 

Zouden die vijf zaken me morgen allemaal vragen of ik een video voor ze zou kunnen maken, dan zouden het vijf verschillende video’s worden. Met eigen topnoten, hartnoten en basisnoten.

WAT IS JOUW VIDEO FUNDAMENT?


Als je geen idee hebt welke noten jij op je zang hebt, dan is er een simpele manier om daar achter te komen. Of misschien denk je het te weten, blijkt het toch anders. Je kan namelijk vinden van jezelf wat je wilt, maar als de perceptie buiten op straat anders is…

Vraag het eens aan je klanten!  

Nee, niet letterlijk: wat zijn mijn topnoten, hartnoten en basisnoten? Tuurlijk niet, je klant zal je aankijken als een pepernoot. Gebruik de letterlijke woorden van je klant.

De eerste keer dat ik dat op een salespagina deed, dacht ik: huh, het lijken wel notulen. Maar de inschrijvingen voor die betreffende workshop waren alle deelnemers die zeiden: nou, ik herkende me toch zo in wat jij schreef. Uh….ik had niet eens het gevoel dat ik het zelf geschreven had.

Check ook deze video eens ter inspiratie.

De taal van je klant kun je ook meenemen in je video’s. Of je maakt er een compleet interview van. Check het gratis ebook hieronder om daar alles over te lezen.

Enjoy!

Ted


           

Wil je het COMPLETE gratis eBook over INTERVIEWEN EN FILMEN?

Met praktische informatie over het interviewen zelf en over het professioneel filmen daarvan. Vul je voornaam en email in en je kan meteen aan de slag.

En...je krijgt direct een leuke verrassing.


Vloggen voor ondernemers

Vloggen: waarover, hoe en met welke vlogcamera?

Vloggen: wat & hoe


VLOGGEN: WAAROVER, HOE EN MET WELKE VLOGCAMERA?


Vloggen. Het is al een tijdje heel hip en heeft inmiddels ook al veel ondernemers bereikt. Dan wel als kijker dan wel als maker van vlogs. Grotere bedrijven vloggen ook: Coolblue, Wehkamp, Albert Heijn. En mocht je de jongens van “STUK-TV” niet kennen, zij gingen zo hard met hun eigen challenge-serie dat ze nog niet zo lang geleden zelfs werden overgenomen door John de Mol.

Zelfs van oudsher behoudende politici vlog­gen. Hoewel velen er na verkiezing campagnetijd er ook weer net zo hard mee ophouden. Kortom: vloggen is in. Maar voordat je aangestoken wordt: waar hebben we het eigenlijk over? En: wat komt er bij kijken, waar begin je, wat heb je nodig en wat moet het voor je opleveren? Heeft zakelijk vloggen wel zin. Want het kost ook tijd. 

In deze blog meer over vloggen en waar je op moet letten. Je kan rechtstreeks naar het onderwerp springen door hieronder te klikken op jouw voorkeursonderwerp. Of gewoon het artikel vanaf het begin lezen natuurlijk.

vloggen: wat is dat?

wat is vloggen?

vloggen maar waarover?

​​​waarover v​​​​loggen?

soorten vlogs

soorten v​​​lo​​​​gs

vlogcamera's

vloggen - geluid

geluidopname b​​​​ij je vlogs


1. Wat is vloggen?


Het woord vloggen bestond zo heel lang geleden niet eens. Inmiddels is het begrip tot een stijlvorm verworden: iemand die vooral zichzelf filmt. Een video selfie zeg maar. En dan met name eentje tijdens zijn of haar beslommeringen, uitstapjes, bezoekjes aan dit of dat, aan de lunch of bezig in de keuken. Of een soort van back-stage of making of-achtige reportage. Of zelfs met een heus dagelijks videodagboek. Je kan het zo gek niet bedenken of er bestaan vlogs van.

Die verhalen, veelal gefilmd met een smartphone of camera vanaf een selfiestick, noemen we dan al snel een vlog. Sommigen noemen trouwens bijna elk type video direct een vlog. Nog effe en programma's op TV heten vlogs. Anderen associëren vlogs met louter en alleen de “kijk-mij-eens-video’s”.  Vlogs met laten we zeggen de eeuwige "keep-shining-and-yelling" look. Vloggen is daarmee een beetje een containerbegrip geworden. En heb je een YouTube kanaal en plaats je daar je video’s, dan ben je weer eerder een YouTuber dan Vlogger.

Pff….

vloggen: wat is dat?

                                                                                                                                                         wat is vloggen?

De tijdgeest en inzichten bepalen de accenten en begrippen. Zo is in marketingland bijvoorbeeld de term “storytelling” weer steeds sterker geworden. Een aantrekkelijk verhaal vertellen in je vlogs. Wil je dat zakelijk inzetten, dan zorg je dat er een link is met je business. Die "bruggetjes" kunnen soms heel vloeiend en naturel aanvoelen. Soms ook totaal niet vind Ik zelf. Dan wordt het wat geforceerd.  

Is dit storytelling nieuw? Nee, op zichzelf is dat eeuwenoud. We noemden het verhalen, nu storytelling. Klinkt sjieker.

Tja...

Maar wat het wel nieuwer maakt zijn de mogelijkheden hoe die verhalen tot je komen en de schaal waarop dat kan! Iedereen kan online zijn eigen uitgeverij of online tv-show met verhalen (sorry…stories:-) beginnen. Je hoeft niet bij een omroep aan te kloppen. Je mobiel is je toegang tot de wereld. Dat was nog niet zo lang geleden wel anders. En je kan er heel bekend mee raken.  Flink geld mee verdienen ook.  Maar ook niet.

Dus heeft dat vloggen wel zin?

Want het kost ook tijd. En vloggen alleen maar om het vloggen op zich lijkt mij zakelijk niet de beste insteek. En hou je ook niet vol, zeker als bijna niemand kijkt.

2. Heeft vloggen zin?


Toen ik in een ver verleden bedrijfseconomie studeerde ging het bij marketing vaak over twee soorten businesses. De ene was “Business to Business” (BtB), de andere “Business to Consumer” (BtC). In elk boek stonden die begrippen. Je richtte je als bedrijf op het een of het ander. Dat is qua targeting natuurlijk nog steeds zo. De een levert aan eindgebruikers, de ander aan bedrijven bijvoorbeeld.

Maar al die kleine of grote bedrijven hebben één ding gemeen. Er werken mensen. Soms één, de zelfstandige ondernemer. Soms meerdere. Maar ook dan: beslissingen worden genomen door mensen. Niet door logo's. De inkoper, de directeur, de HRM manager, de....noem maar op. En die kijken ook online. Kunnen jou als ondernemer tegenkomen online. Je site, je blogs. Je video's en vlogs.

Video's en vlogs maken jouw uitstraling persoonlijk. Geven het letterlijk en figuurlijk gezicht. Maken jou toegankelijk. In plaats van de klassieke lappen met tekst op een website en met een beetje geluk een fotootje van een persoon. BtB en BtC is daarmee PtP geworden: "Person to Person marketing".

vloggen person to person marketimng

vloggen: Person to person marketing

Wil je het COMPLETE gratis eBook over VLOGGEN?

Met nog veel meer waardevolle tips en... meteen een leuke verrassing bij inschrijving? Vul je voornaam en email in en klik op "ik ontvang direct het gratis ebook".

Vloggen past bij die “Person to Person” marketing van vandaag de dag.  Het strakke zakelijke van weleer is er vanaf, het is veel meer emotie. We vinden de "reality" achtige verhalen vaak leuk. De kleine dingetjes van alledag. Ooit begon dat op TV. We konden Jean-Marie Pfaff volgen in zijn dagelijkse doen en laten jaren terug. Daarna volgden andere bekende Belgen of Nederlanders. Martien is momenteel hot van "Chateau Meiland". Maar iedereen kan online publiceren.

Het draagt, al dan niet ongemerkt, bij aan het beslissingsproces bij een potentiële klant. Marco Borsato wil logeren in Chateau Meiland maar ook hij zal gewoon op de wachtlijst komen volgens Martien, het Chateau is volgeboekt komend jaar.

En wat bepaalt onze beslissingen? Precies, emotie. Daarna plakken we er pas de rationele overwegingen aan vast, waardoor het lijkt alsof keuzes rationeel waren. Lees de bestseller van Ap Dijksterhuis maar eens (“Het slimme onbewuste”) als je denkt dat je heel rationeel keuzes maakt. No way! Vloggen maakt je verhaal persoonlijker, levendiger en geeft het letterlijk smoel. En dat beïnvloed het keuzeproces bij je klant. Da’s dus wat anders dan kijkers enkel overladen met inhoudelijke informatie.

Maar het kost ook tijd. Want vloggen is niet een éénmalige actie. Enzoknol is een vlogger van de eerste stempel, maar begon destijds gewoon. Niet met het idee: dit moet mijn inkomen worden. Maar hij werd populairder en populairder. Vooral onder de jeugd. Inmiddels kan hij er riant van leven. Waar is hij in expert in? Uh...vloggen op zich. De verhalen zijn belevenissen van alledag, meer niet.

Er zijn meer vloggers online. Die schreeuwen om bekeken te worden. En daar moet jij als ondernemer tussen zien te komen als je wil vloggen voor je business. We krijgen 3000 prikkels per dag las ik laatst. We kijken gemiddeld tientallen keren per dag op onze smartphone. Kortom: we hebben het maar druk. Ook online. Als ondernemer ben je echter vooral bezig je expertise in te zetten om anderen te helpen. In de regel hebben de meeste ondernemers niet de insteek van Enzoknol voor ogen.

Met vloggen kun je jezelf op de kaart zetten maar dan zul je dat met regelmaat moeten doen. Als ondernemer heb je pas een levensvatbare onderneming als je EN toegevoegde waarde hebt EN zichtbaarheid. Ontbreekt één van die twee, dan wordt het lastig. Of het wordt een hobby. 

De vraag is of vloggen voor jou, je klanten, je opties, de beste keuze is. Welke alternatieven zijn er? Misschien wil je liever spreken voor volle zalen en daar op inzetten. Misschien focus je puur op emailmarketing. Alles tegelijk kan versnippering betekenen.  Wat veel ondernemers die ik help wel doen als ze willen vloggen in hun drukke bestaan,  is een dag plannen om een x-aantal vlogs te maken. Om daarmee maanden vooruit te kunnen. Zo heb ik een keer een ondernemer gefilmd en hebben we 30 vlogs op een dag gehaald. Daar kun je wel effe wat weken mee vooruit. Tenzij je dagelijks posts natuurlijk, dan is het in dit voorbeeld op na een maand. Dat zijn dan natuurlijk geen vlogs die sterk gebonden zijn aan de actualiteit van de dag. Maar dat hoeft ook niet.

Of vloggen daarmee zin heeft, is een persoonlijke keuze die samenhangt met alternatieven die er zijn. De zakelijke afweging wordt er dan eentje van tijd-geld-kosten-energie-resultaat. Dus ook of je het effect meet. Grote bedrijven (Albert Heijn, Coolblue) zetten het steeds meer in. En of vloggen leuk is? Yep, vind ik wel.

3. Door de bomen het bos niet meer zien


Er kan zoveel met video's voor je business dat ik me Ik kan me voorstellen dat je soms or de bomen het bos niet meer ziet. In mijn workshops laat ik vaak onderstaande plaatje zien. Dan zie ik vaak knikkende hoofden van deelnemers die het maar lastig vinden, al die opties en begrippen. Video's, vlogs, soorten video's, type vlogs, hard teaching, soft teaching, storytelling, social video's. Enzovoorts. Volkomen begrijpelijk. Toch is het overzicht houden misschien wel simpeler dan je denkt. Al was het maar omdat je niet alles hoeft te doen wat ook kan. Sterker nog, je kunt ook niet eens alles tegelijk  (goed) doen. Al zou je willen. Dat kost je allemaal teveel tijd. Tijd die schaars is voor de meeste ondernemers.

Schaarste en tijd leidt (hopelijk) tot prioriteit. Ofwel: wat wil ik bereiken dat nu voor mij of mijn bedrijf belangrijk is in de tijd die ik eraan wil besteden? Natuurlijk is het zo dat datgene “wat kan” en datgene “wat je wilt” elkaar beïnvloeden. Je kan ook  niet blind te zijn voor nieuwe online mogelijkheden. Soms kun je met handige tools of apps ook tijd besparen. Maar het blijven middelen ten dienste van je doel of richting die je op wilt.

Dus: heb jij al enig idee hoe vlogs je kunnen helpen businesswise?

Want ook qua vlogs zijn er aardig wat soorten die je kan maken. En misschien past de ene soort beter bij jou en je publiek  dan de andere.  Past de ene soort ook beter dan jou dan de andere. Dan kunnen je vlogs een krachtig potentieel marketingtool voor je worden. Da's wat anders dan wat links en rechts in de rondte vloggen. In het begin zal het misschien wat meer experimenteren zijn. Kijken hoe de buitenwereld reageert. Maar ook dan: focus op één ding en verfijn dat voordat je te snel roept dat je te weinig kijkers hebt en het "dus niet voor je werkt".

Want weet je eigenlijk waarom mensen naar vlogs willen kijken? Waarom kijk jij zelf naar vlogs? En welke dan?

vlogs en video: wat kan er?

                                                                                                           iets doen met video's of vlogs voor je business: maar wat?

4. Waarom kijken we naar vlogs?


De jeugd wil vaak Enzoknol achterna als je ze vraagt wat ze met vloggen willen bereiken. Enzoknol is met zijn “Powerknol” één van de bekendste vloggers onder de jeugd. Hij is inmiddels een BN-er. Rijk geworden met vloggen zoals gezegd. En dat wil een groot deel van tieners aan wie ik vlogworkshoppen geef wil dit ook wel. Ze herkennen zijn situaties en zijn nog in een levensfase van het ontwikkelen van hun eigen identiteit. Voor hen gaat het ergens over. Maar voor volwassen gaan de vlogs van Enzoknol vaak nergens over. Hoe kun je daar nou een miljoenenpubliek mee bereiken?

Zou jij jouw miljoenenpubliek willen?

Juist dat tonen van een menselijk gezicht, het zien en horen van een menselijk verhaal geeft een feest der herkenning voor kijkers. Mensen doen zoals gezegd zaken met mensen. Welke ondernemer je ook bent. Dat is de businesswerkelijkheid van vandaag. Zelf wil ik ook weten wie er achter een bedrijf zit als ik daar iets wil doen, kopen of weten. Op zijn minst wil ik een foto zien, maar veel liever nog video(s) of een vlog.  Alleen maar tekst is mager vandaag de dag, video heeft veel meer impact.

Maar dan zou je in principe met een kennismakingsvideo op je homepage klaar kunnen zijn toch?

Zou je denken. Wat mij betreft is een kennismakingsvideo het minimale als je met video’s voor je business start. Een musthave. Maar besef ook dat niet iedereen op je website komt en dat, als je zichtbaarder wilt worden. Je zult dan meer “buiten moet spelen”. Vloggen is juist ook regelmatig video’s maken en plaatsen. Je ontdekt dan ook wat meer of minder aanslaat.

Maar waarom kijken mensen in het algemeen naar vlogs? 

Waarom kijken wenaar vlogs

                                                                                                                                    waarom kijken we naar vlogs?

Maar liefst 60% kijkt voor vermaak!

Ook bedrijven (groot of klein) ontdekken het nut van vloggen steeds meer. Dat blijkt ook wel uit het feit dat er bijvoorbeeld vacatures zijn voor vloggers. Google maar eens op “vloggers voor bedrijven vacatures”. Of check vloggie.nl maar eens.

Een bedrijf dat vloggen goed begrepen heeft is Coolblue. Hun slogan is “alles voor een glimlach” en dat trekken ze in werkelijk alles door. Vanaf de site tot het bestelproces tot het leveren tot klantenservice tot video. Tot in video’s c.q. vlogs. Wat vloggen mede populair heeft gemaakt zijn de vaak alledaagse situaties doordrenkt met  humor, gemaakt door “gewone’ mensen. Niet enkel wereldberoemdheden of big companies met een uitgebreid team met artdirectors, accountmanagers, creatieven, cameracrew etc. Gewone mensen die spontaan beginnen en rechtstreeks tot de kijkers spreken. Alsof ze een  vriend of vriendin zijn.  De werknemer bij Coolblue, de kok in een restaurant, de postbezorger, noem maar op.


Wil je het COMPLETE gratis eBook over VLOGGEN?

Met nog veel meer waardevolle tips en... meteen een leuke verrassing bij inschrijving? Vul je voornaam en email in en klik op "ik ontvang direct het gratis ebook".

5. Zakelijk vloggen


Behalve Coolblue zie je bijvoorbeeld ook bij Albert Heijn hoe ze vloggen oppakken. Van “waar komen de producten vandaan?” tot “de voetbalplaatjes zijn er weer”. Albert Heijn startte er in 2016 mee. In het gratis en volledige book over vloggen  (inschrijven doe je hierboven) vind je voorbeeldvideo's van Coolblue en Albert Heijn.

Maar Albert Heijn ging verder.

Ze richtten een eigen contentplatform op onder de naam “Appie Today” en noemden dit social TV. Voor het aantrekken en binden van klanten speelde het online domein een grote rol voor Albert Heijn. Om de “Netflix” generatie ook te bereiken wilden ze meer als sociale zender dan als supermarkt gaan denken. Een gedurfde keuze want millennials swipen immers van hot naar haar. Het idee was de content ook in serievorm aan te bieden en met concepten te komen met creatieve kwaliteit (check de interessante video in het ebook hierover).

Publiek aan je binden omdat je iets interessants, leuks of beide (info-tainment) te tonen hebt: mogelijk worden je kijkers dan later klant van je. Want succesvol vloggen is wel een kwestie van langere adem. Regelmatig vloggen is ook best hard werken. Zeker als je dat in je up wilt doen.

Daar zit ook gelijk een angel: je begint fanatiek maar gaande de rit gaat de animo er mogelijk toch af. Het brengt niet wat je hoopt dat het brengt en/of kost je veel tijd. Albert Heijn is een groot bedrijf, terwijl jij als éénmanszaak of kleiner bedrijf die capaciteit niet hebt. Enzoknol heeft er een dagtaak aan maar heeft ook hulp om zich heen.

Vlogs worden ook steeds professioneler. Er zijn nog genoeg “rafelige” vlogs te vinden en ze hoeven zeker ook niet in hoge kwaliteit Hollywoord-stijl te zijn. Maar er wordt wel steeds meer gemonteerd. Als je er uit wilt springen met jouw vlogs wordt dat steeds meer de norm.

Voordat je het weet kost het je dus meer tijd dan je lief is. Ik ga er voor hier ook van uit dat je er helemaal geen dagtaak aan wilt hebben. Maar wel dat je met minder moeite ook een heel end wilt komen. Daarover later meer. Hoe beter en realistischer je kan inschatten wat je doel of verwachting is en tijdsinvestering, hoe leuker het is en blijft.

Als dat voor jou nu overigens puur “experimenteren” is, prima. Om bijvoorbeeld te ervaren hoe het überhaupt is om te vloggen. Voor een camera te staan. Om te ervaren waar wel of niet op gereageerd wordt met je vlogs. Hoeveel tijd het je kost tot wat het oplevert. Wat je leuk of minder leuk vindt. Maar verwacht dan niet stiekem toch ergens dat je tegelijkertijd binnen twee weken heel bekend wordt en effe 1293 leads genereert. Of meteen een “viral” scoort, een video die de hele wereld over gaat.  Dat is eerder uitzondering dan regel. Online is het ook druk.


doel vlogs bijvoorbeeld:

inzet:

belangrijk:

Naamsbekendheid vergroten

Genereren likes, shares, reacties

Hoge deelfactor, humor

Leadgeneration

Abonneren op je kanaal/ inschrijven op je emaillijst

Toegevoegde waarde,

infotainment

Vergroten vindbaarheid

Ranking google

Hoge frequentie, gebruik keywords


Zullen we aanpakken? Mouwen opstropen, op weg naar misschien wel je eerste vlog? Supertof! Doen is immers nog altijd key in ondernemersland. Laten we daarom eens kijken naar WAAROVER je zou kunnen vloggen. In de volgende paragraaf  zie je enkele ideeën die je op de rails zetten. Handig, zeker als je het zelf best lastig vindt om iets te bedenken. Of voor als je nog meer ideeën wilt. 

6. Waarover kun jij vloggen?


Waarover kan een loopbaancoach vloggen? Waarover kan een webshopeigenaar van relatiegeschenken vloggen? Waarover kan een rijschoolhouder vloggen? Waarover kan een yogalerares vloggen? Waarover kan een slaapexperts vloggen? Waarover kan een interieurinrichtster vloggen? Een businesscoach? Zomaar een greep uit mijn eigen klantenkring waar we vaak op één dag een hele serie vlogs maken.

Waarover kan jij vloggen?

Je bent misschien geneigd aan strikt zakelijke onderwerpen te denken, maar laat ik ook wat andere ballonetjes opgooien. Probeer ook eens buiten dat zakelijke karakter te denken. Of dat zakelijke wat luchtiger te maken.

vloggen maar waarover?

                                                                                                                                                      Waarover vloggen?

Insteek met vloggen is zeker niet direct sales genereren. Vlogs zijn géén directe verkoopvideo’s. Daarvoor is een salesvideo binnen een specifieke campagne geschikter. Uiteindelijk kan een vlog wel tot sales leiden, maar het is dus niet je primaire opzet. De insteek in algemene zin is voor de meesten: connectie maken, verbinding creëren. Je know-like-trust factor vergroten. Liefst met wat fun erin. Want zoals je kon lezen: 60% kijkt vanwege entertainment.

Moet je het dan over je hobby’s als ondernemer gaan hebben? Dat zou  kunnen, maar het hangt er wel af hoe je in beeld brengt en in welke context. Ik vind zelf tennis als sport/hobby leuk maar om nou als “talking head” voor de camera te gaan vertellen hoe leuk ik dat vind….mwow.  Het wordt al boeiender al als ik er wat aparte tennisshots aan toe voeg, vooral met funny bloopers.

Maar ook dan: wat wil ik vertellen? Is het bedoeld om mij wat beter te leren kennen als persoon? Of als bruggetje naar een zakelijke boodschap? Bijvoorbeeld: hoe goed of slecht kan jij tegen je verlies als ondernemer? Dan wordt tennis enkel de drager van een boodschap die je ook zakelijk kan doortrekken. Misschien moet ik ook nog wel een potje mens-erger-je-niet beelden erin monteren waarin ik verlies, met een chagrijnig gezicht of zo. Kortom: startpunt is de hoofdboodschap die ik uit wil dragen. Welke is dat?

Wees daarin overigens voorzichtig met metaforen. Vaak vind je zo’n beeldspraak zelf helemaal geweldig, maar als je veel uitleg nodig hebt om je punt helder te maken, is het een slechte metafoor. Dan sla je de plank mis. Hou ’t simpel.

Overigens wil “geen direct sales” niet zeggen dat je niet iets terug mag vragen. Sterker nog, ik zou dat zeker doen in een vlog.  Dat kan al zijn dat je oproept om te reageren op een vraag die je stelt in je vlog. Interactie stimuleren dus. Vindt Google en Facebook fijn want als jouw vlog “leeft”, wordt ie meer getoond. Of je vraagt je kijker zich te abonneren op je YouTube kanaal of om een Facebook like te geven. Of om (gratis) info over iets aan te vragen. Afhankelijk van je doel.

Wil je concreet op weg geholpen worden met ideeën om over te vloggen, vraag dan het gratis ebook “Alles over vloggen” aan. Met voorbeelden van anderen, van mezelf, voorbeelden voor jou. Een bron aan inspiratie zodat je nooit maar dan ook nooit opdroogt aan ideeën. Met onderscheid in softteachting vs hardteachin 

Wil je het COMPLETE gratis eBook over VLOGGEN?

Met nog veel meer waardevolle tips en... meteen een leuke verrassing bij inschrijving? Vul je voornaam en email in en klik op "ik ontvang direct het gratis ebook".

7. Soorten vlogs


Veel ondernemers vinden creëren leuk. Meestal zijn dat ook ondernemers die van het ene idee naar het andere kunnen schieten. En liefst er meteen aan willen beginnen, want ze voelen de flow. Vlogidee…hup…aan de slag. Maar dan kan het ook aardig druk worden in je hoofd. Daarom kan het handig zijn, vanuit jouw lijstje aan ideeën eerst een overzicht te maken in categoriëen vlogs: soorten vlogs.  

Dat helpt je namelijk een keuze te maken en daarmee ook rust in je hoofd te krijgen. Maar ook omdat vlogs van eenzelfde soort je makkelijker doen doorontwikkelen naar een bepaald stramien. En je vlogs daarmee sneller een “smoel” krijgen in plaats van dat je van alles en nog wat doet. Vergelijk het met programma’s op TV. “Boer zoekt vrouw” is een ander format en programma dan “RTL Boulevard” of “Wie is de Mol?”. Een format is een stramien met herkenbare onderdelen.

Zelf keek ik vroeger regelmatig op National Geographic of Spike naar series als “CAR S.O.S” of “Topgear” of “Aircrash investigation”. Hoewel ik wist wat er ging komen qua vaste onderdelen was het telkens weer anders en bleef ik geboeid. Het was toen mijn vaste “stamkroeg” wat TV betreft. Nu ben jij de vlog-producer. Door met vaste onderdelen of een vast stramien te werken, trek je bepaald publiek aan en produceer je makkelijker.  

soorten vlogs

                                                                                                                                                    soorten vlogs...

Soorten vlogs

Maak een keuze op basis van je doel.

Challenges (uitdagen):

vlogs waarin je kijkers per keer uitdaagt iets te doen. Vooral onder jeugd populair (Dylan Haegens e.d.)

Learningvlog

de hardteaching vlogs met vooral veel tips

Inzichten

de softteaching vlogs

Daily vlog

de realityvlog/videodagboek, over wat je meemaakt en doet

Speciale gebeurtenissen vlogs

jubilium, prijsuitreiking, event, uitje ed

Vlogs over vast thema

koken, gamen, make-up, voeren verkoopgesprekken, mindset issues,  etc.

Unboxing vlogs

wat zit er in de doos (en wat kun je ermee)?

Review vlogs

Jouw ervaringen met bepaalde producten, diensten

Beschouwende vlogs

De meer filosofische reflecties over gebeurtrenissen, politiek of andere onderwerpen

Pranks

Anderen ludiek voor de gek houden. Vooral onder jeugd populair


Behalve dat je vlogs daarmee sneller smoel krijgen met een stramien, zijn er nog een paar voordelen aan het kiezen voor een vaste opbouw:

  • je produceert makkelijker en sneller meer vlogs in kortere tijd
  • je ziet sneller kansen om je heen die aansluiten bij jouw vlogsoort
  • het creeërt rust in je hoofd als je niet weet waar je moet beginnen. Kies het ene, parkeer het andere.
  • je kan een vaste marketingopbouw toepassen

Zelf heb ik een serie “in gesprek met” gemaakt. Je vindt ze in het gratis ebook ter inspiratie.

8. Wat is een goede camera om mee te vloggen?


Welke camera is geschikt om te vloggen? Je kan natuurlijk met je smartphone vloggen. Superhandig, immers je hebt ‘m altijd bij de hand. Al dan niet op zo’n selfiestick geplaatst.

Vloggen met je smartphone heeft zo zijn voor- en nadelen. Effe spontaan een vlog maken en meteen publiceren gaat natuurlijk supersnel. Met een smartphone kan je ook makkelijk meteen publiceren. En via een app vooraf nog even bijwerken in de montage. 

Een “gewone” videocamera daarentegen heb je niet altijd zondermeer bij je op zak. En is vaak groter dan een smartphone. Je hebt ook een enorm aanbod van “video-video” camera’s. Het maffe is wel dat we wel snel spreken over “vlogcamera’s”, maar zelden zo expliciet over “bruiloft-camera’s” of “bedrijfsreportage-camera’s” of “interview” camera’s.

Laat ik je alvast verklappen dat de “ideaal-camera” niet bestaat. Zo’n camera die voor elke toepassing altijd de juiste is. Al was het maar omdat de een liever een kleinere camera gebruikt en een ander liever iets zwaarders en groters in zijn handen heeft. Al was het maar omdat ook geluid goed opnemen in de ene situatie iets anders vergt dan de andere (en ook een “ideaal microfoon” bestaat niet). Al was het maar omdat je iemand die hardloopt misschien continu scherp in beeld wilt houden terwijl de achtergrond wat waziger blijft. En dat niet met elke camera makkelijk kan. Om maar een idee te geven.

                                                                                                                                              welke vlogcamera is handig?

Videocamera’s hebben zeker voordelen boven smartphones. Denk aan: vaak sterkere zoomopties,een vaak betere beeldkwaliteit in mindere lichtomstandigheden, verwisselbare lensmogelijkheden, geluid etc..  Als het om vloggen gaat, staat internet vol met informatie over vlogcamera’s. Of Facebookgroepen. We adviseren elkaar een ongeluk. Vaak zonder dat we weten wat iemand's wensen zijn.

Maar ook de ideale vlogcamera bestaat niet. Het is afhankelijk van wat je onder vloggen verstaat, lees: welk type vlogs je wilt maken? Stel je bent iemand die vooral zichzelf in selfie stijl vlogt. Dan ben je waarschijnlijk erg gebaat bij een display dat naar je toegedraaid kan worden. Meestal is dat het eerste criterium dat dan telt. En de reden dat we bij vloggen ineens wel over vlogcamera’s spreken.

Nu kan ik vervolgens heel hard roepen dat de Sony A6400 een supercamera is die recent ook als vlogcamera op de markt is gebracht en gepositioneerd wordt. Het scherm is kantelbaar, het ding heeft een autofocus waar je U tegen zegt (zeer snelle automatische eye tracking scherpstelling) en is relatief klein. Niet voor een middenmoot prijs, dat dan weer niet (pakweg 1000€), maar dan heb je ook wat.

                                         

sony a6400 vlogcamera

                                                                                                                                    Sony A6400 vlogcamera

Of is die A6400 misschien voor jou toch niet zo geschikt? Want het scherm klapt omhoog en niet zijwaarts. Zodra je dan een microfoon midden op de camera schuift, is een kwart van je display ineens niet meer te zien omdat die microfoon er voor zit. Overigens is dat wel weer op te lossen door de microfoon niet op maar naast de camera op een beugel te plaatsen. Maar toch…

Misschien maakt jou dat allemaal ook niets uit. Want in zo’n display naar jezelf kijken betekent dat je je kijker dus niet aankijkt. Daarvoor moet je in de lens kijken. Anders wordt ’t wat raar voor de kijker. Die denkt: “hallo, hier ben ik, kijk me eens aan!” De verleiding echter om naar jezelf in een display te kijken is erg groot. Misschien maar goed dat die verleiding kleiner wordt omdat het display niet altijd ideaal openklapt. Je gebruikt het display om je compositie te bepalen en vervolgens kijk in je in de lens zodra je op record duwt. Dus maakt het niet uit hoe zo’n display precies openklapt.

Desalnietemin: voor de meeste vloggers is zo’n kantelbaar scherm  toch wel een vereiste.

camera om te vloggen

                                                                                                                                                        Canon M50 vlogcamera

Dan de Canon M50. Ook een populair vlogmodel. Hoe zit ’t daarmee in vergelijking met de SonyA6400? De M50 heeft wel een display dat naar de zijkant naar je toedraait. Een microfoon bovenop belemmert dus ook niet het zicht op het display zoals bij de Sony. En hij is goedkoper: met standaard lens nog geen 800 euro. 

De Canon M50 heeft ook een goed autofocus systeem. Maar…. niet zo subliem als de SonyA6400. Tenzij je weer in de 4K-stand gaat filmen (dat wil zeggen: met hoge resolutie, dus de hoogst mogelijke scherpte). Dan heeft de Canon wel meer moeite met automatisch scherpstellen. Bovendien wordt zo’n groothoeklens (die veelin beeld heeft)  in 4K-stand ineens meer een close-up-lens. Dat heeft met de "cropfactor" te maken. Okee, dat gaat misschien wat ver hier,  maar simpel gezegd wordt ineens in die 4K stand een kleiner deel van de sensor maar gebruikt. Waardoor je beeld veel meer vanzelf inzoomt. Om hetzelfde beeld te houden moet je dus een heel stuk naar achtern gaan staan. De Canon heeft daar meer "last" van dan de Sony. Die behoudt zijn oorspronkelijke blikveld ijn 4K.

De vraag is dus: is deze hogere kwaliteitsstand “4K” nodig voor je? En vindt je zo'n dingetje een groot nadeel? Met 4K kan je in je montage beelden makkelijker uitvergroten zonder meteen duidelijk kwaliteitsverlies. Mits je computer wel de verwerking van 4K beelden aankan. Want: 4K vergt ook meer rekenkracht. En het geheugen van je camera raakt sneller vol. Enfin, je merkt…de ideaalcamera bestaat niet. Van het een kom je in het ander. Daarom is het slim vooraf te bepalen wat er voor jou toe doet en wat minder belangrijk is.

voorzijde panasonic V770

                                                                                                                                            De Panasonic HC-V770

Een heel ander type videocamera dan de M50 en A6400 zijn de video camcorder types. Zie bovenstaande afbeelding. Waar je met de CanonM50 en SonyA6400 ook nog heel aardig foto’s kan maken, zijn de camcorder videocamera’s daar niet primair voor bedoeld. 

Het display is standaard kantelbaar naar de zijkant. Gemiddeld heeft een camcorder met een prijskaartje van 350€ (of meer) meestal wel een microfoon-ingang om een externe microfoon op aan te sluiten. De duurdere modellen hebben ook IBIS (“in-body-image-stabilization”) zodat camerabewegingen vloeiender en minder schokkerig worden. En soms is er een koptelefoon aansluiting. Je bepaalt zelf of je dat nodig hebt.

Ik heb zelf een paar van bovenstaande Panasonics V770 die ik vaak inzet als ik een workshop geef om mensen mee te laten oefenen. Dat model heeft al deze bovenstaande eigenschappen. En een behoorlijk standaard zoombereik. Bij camera’s als de CanonM50 en SonyA6400 moet je daar aparte losse lenzen voor bijkopen. Camcorder types als de Panasonic hebben vaste ingebouwde lenzen.

Zelf werk ik met verschillende camera’s en microfoons wanneer ik video’s maak. De keuze is dan afhankelijk van de opdracht. Een hele dag een event filmen doe ik met een andere camera dan een serie video’s voor iemand maken die een gratis weggever serie wilt.

Voor jou zal één camera genoeg zijn (vermoed ik zomaar). Wil je daarom een volledig overzicht van type camera’s die er bestaan met hun voor- en nadelen en specifieke tools voor je smartphone, dan verwijs ik je naar mijn aparte e-book “videoapparatuur” dat hierover gaat. Verkrijgbaar via www.easyvideomarketing.nl. Check daar eventueel ook mijn webshop.


Interessante vlogcamera’s

Systeemcamera’s

  • Sony A6400
  • Canon M5

Camcorders

  • Sony CX625
  • Panasonic V770

Compactcamera’s

  • Canon Powershot  G7XMarkII.
  • Sony Cybershot DSC-RX100 Mark VA

Actioncam’s

  • DJI Osmo Pocket
  • GoPro Hero 7/8


vloggen - geluid

                                                                                                                                       geluid opnemen bij vloggen


9. geluid


Als jij met één camera filmt, of dit nu een smartphone of andere camera is, kun je het geluid met de interne – ingebouwde – microfoon van die camera opnemen. Dus je gebruikt dan géén aparte losse microfoon. Dat kan echter mogelijk problemen opleveren:

  • als de camera ver weg staat (omdat je bijvoorbeeld twee personen in beeld wilt krijgen) moet dat geluid over een lange afstand naar de camera toe. Gevolg is vaak een hoorbare ruis. Het geluid klinkt gewoon niet echt lekker.
  • als je in een omgeving filmt waar het rumoerig is, pikt die ingebouwde microfoon al dat geluid ook mee. Die microfoon maakt geen onderscheid tussen spraak en voorbijrijdende auto’s of kletsende mensen op de achtergrond. Alles komt net zo makkelijk binnen en is even belangrijk. Voor de microfoon dan, niet voor jou.

Hoe kun je dat verbeteren?

Door een externe microfoon aan te sluiten. Nu zijn er voor zowel smartphones als camcorders hiervoor verschillende mogelijkheden voor als jij voor de camera staat als “talking head”. Het is dan handig als een camera een aansluiting heeft om zo’n externe microfoon aan te koppelen. Een “mic-aansluiting.

Wil je meer weten over geluid, microfoons? Check hier het aparte ebook over video-apparatuur waarin ook een hoofdstuk over geluid is opgenomen. Of wil je een externe microfoon voor je camera kopen, check eens of die er hier voor je bij zit.

LET OP!

IN ALLE GEVALLEN: met welke microfoon je ook werkt, let op eventuele achtergrond- muziek. Om twee redenen: die muziek zal mogelijk niet rechtenvrij zijn.  Dan mag je die niet eens laten horen in je video. Ook niet op de achtergrond (ook niet een paar seconden zoals soms gedacht wordt). Op YouTube krijg je eerst een waarschuwing, het is niet zo dat je YouTube kanaal meteen op zwart gaat. Maar als je er een gewoonte van maakt kan dat wel gebeuren. De tweede reden: als je gaat monteren en knippen en plakken en je hoort de muziek op de achtergrond daardoor steeds verspringen, is dit storend. Dus mocht de muziek uit kunnen: doen! Je kan altijd (rechtenvrije) muziek toevoegen in de montage.

           

            

           

Interviewen en filmen

Interviewen en filmen op video: waar op letten als ondernemer?

Interviewen en video

Interviewen

We hebben nogal wat goede talkshow interviewers in ons land. We hebben al jaren Matthijs bij De Wereld Draait Door. Maar ook Jinek en Pauw. En de eeuwige Harry Mens op zondag bijvoorbeeld. En ga zo maar door. Hoewel de één duidelijk een stuk beter is dan de ander. 

Ik bedoel… 

Harry Mens stelt geen vragen.

Die werkt een “to-ask” lijstje af, da's wat anders. Als ondernemer kun je ook interviews doen. Zondermeer al meteen beter dan Harry Mens. En zonder dat je een journalistiek talent als Pauw of Jinek hoeft te zijn.


Camerabeelden tijdens je video-interviews


Intussen schieten camerabeelden tijdens de uitzendingen van hot naar haar: interviewer in beeld, gasten in beeld, publiek. De gast die op dat moment aan de beurt is. Iedere "talkshower" heeft zijn eigen stijl.

Vroeger was dat veel trager.

Dat kun je nu bijna niet meer indenken. Ook als jij als ondernemer met interviewvideo's aan de slag wilt, helpt het als er dynamiek in je video zit. Je kijker blijft als vanzelf geboeid. 

Mits je content ook goed is natuurlijk.

Eigen stijl interview


Soms vallen me dingetjes op. Pauw stelt soms vragen nadat hij zelf het verhaal van de gast inleidt. Kannie sneller tot de kern komen of zo denk ik. Dat gaat dan ongeveer zo:

(Pauw)…”dus toen heb je zus en zo gedaan?”
(Gast) : knikt.
(Pauw) ….. en na 7 maanden besloot je het roer om te gooien, want je was het beu. Ik bedoel het is ook niet niks, alsmaar vluchten en je overal verstoppen.
(Gast) : knikt.
(Pauw)… je vertelde dat je alleen nog contact met je moeder had, dat lijkt me behoorlijk een eenzaam bestaan
Gast: yep.
Pauw: “waarom koos je toen niet gelijk voor…..?"

En dan begint pas het gesprek.

Beau is heel anders. 

In het begin van zijn eigen reeks "Beau" kwam hij nogal belerend over in een item waar een volwassen meid een agent geslagen zou hebben. Alsof pappa tegen dochter spreekt. Hij gaf de welbespraakte meid tot 5x toe een dr.Phill achtig dwingend advies mee. Zij kon er duidelijk niks mee. 

Interviewen als ondernemer.


Je bent ondernemer en expert op jouw vakgebied. Zoals Neerlands Top op interviewgebied dat in hun genre is. Als ondernemer kun je ook video interviews initiëren. En zelf uitvoeren. Zonder dus dat je een topinterviewer hoeft te zijn als op TV. Zonder een hele camera crew en regiekamer.

Maar wel met een topresultaat. Natuurlijk is dat best eng. Je weet vooraf nooit hoe het loopt.

Maar waarom zou je willen interviewen?

Dit type video's verhogen je expertstatus.  Je bouwt autoriteit op, ook als je andere experts aan het woord laat. Je video's worden afwisselender. En het spannende ervan maakt het juist uitdagend.

Fun. Ondernemend. En dat ben je.

Interview spannend? Maak het veiliger.

Wil je echt geen zorgen over missers, neem dan gewoon je interviewvideo vooraf op. Dus niet meteen live uitzenden (mag wel natuurlijk). In de montage heb je in dat geval nog namelijk mogelijkheden tot aanpassen. En tijdens je opnamen kun je een vraag desnoods overdoen.

Wie interviewen?

Zelf heb ik een “In Gesprek Met” serie op mijn site staan. Ik zoek dan experts op die een link hebben met video of videomarketing. Zoals een RTL nieuwslezer ("presenteren voor camera"), een visagiste voor TV series ("wat smeer je op je bulles bij zoiets?), een filmproducente etc. 

Ik ben geen topinterviewer. Maak ook fouten (leer je snel van). Part of the game. Maar dat hoef ik ook niet te zijn als ondernemer. Je kan als ondernemer een heel end komen met je interviewvideo’s door een goede voorbereiding. Zowel wat het interview zelf betreft als hoe je dat in beeld brengt.

Interviewen: een paar do's en dont's


Don't
Eén van die dingen, qua interview zelf, is het voorkomen van de “Harry Mens stijl”. Harry Mens is niet echt geinteresseerd in zijn gesprekspartner zoals gezegd. Zijn target is het bereiken van het eind van zijn vragenlijstje. Mission accomplished. Je ziet het aan zijn gezicht. Het geld is weer binnen, toedeledokie.

Do
Gebruik je oren. Luister. Reageer oprecht op wat gezegd wordt. Soms hoef je niet eens zo heel veel te zeggen. Je moet natuurlijk wel de rode draad in de gaten houden, you are in charge. Ben je coach, verandermanager, therapeut, trainer etc, dan behoort dit waarschijnlijk al tot je basisvaardigheden.

Don't
Ook is het niet zo handig als je de ander vaak onderbeekt tijdens een gesprek. Op TV gebeurt dat voortdurend maar bij een eventuele montage knipt dat wel een stuk lastiger. Als iemand zijn zin afmaakt, kun je daar makkelijker knippen dan wanneer jij te vaak ertussendoor fietst.

Do
Je kan zodanig filmen dat jullie beide, netjes aan een tafel in beeld zijn. Maar zo'n shot is letterlijk en figuurlijk afstand. Als je gesprekspartner wat closer in beeld hebt, zie je veel meer emotie en beleving bij je gast. Kijkt lekkerder weg zeg maar.

Allemaal kleine dingetjes die jou als one-man-band helpen er een leuk en leerzaam interview van te maken voor je kijkers. Niks rocket science, wel effe weten.

Wil je meer van dergelijlke tips voor je interviews, download dan hieronder het gratis eBook met nog veel en veel meer praktische tips over interviewen en tips over het op video vastleggen. 

Op jouw interviewsucces!

Ted


           

Wil je het COMPLETE gratis eBook over INTERVIEWEN EN FILMEN?

Met praktische informatie over het interviewen zelf en over het professioneel filmen daarvan. Vul je voornaam en email in en je kan meteen aan de slag.

En...je krijgt direct een leuke verrassing.


Vloggen voor ondernemers

Video’s maken met je smartphone of videocamera?


WELKE VIDEOCAMERA heb je nodig als ondernemer?


Wat heb je aan videocamera of -spullen nodig om goede video’s te kunnen maken als ondernemer voor je bedrijf? Zodat je goed beeld en goed geluid krijgt? Of dat nu voor vloggen of andere video's is. Zonder dat je een hele video- of Hollywood crew hoeft in te huren? Natuurlijk is goede content belangrijk. Maar in deze blog sla ik dat even over, ik focus hier op de technische apparatuur en vooral de camera. Zonder het ingewikkeld te maken, een kind kan de was doen. Okee...je moet wel weten hoe die wasmachine dan werkt, maar over een paar alinea's weet je dat. 

Wat is belangrijk bij het maken van "betere technische" video's? Er circuleert nogal wat aan video's op internet rond dat niet om aan te zien is. Of laat ik het anders zeggen: als die video's businesswise ingezet worden, doen ze regelrecht afbreuk aan je profilering en branding als ondernemer. Daar wil jij natuurlijk niet bij horen. Twee dingen zijn in eerste instantie belangrijk: dat is goed beeld en dat is goed geluid. Ook al worden video's vaak ook bekeken met ondertiteling, als er geluid opgenomen wordt, zorg dat het verstaanbaar is. Anders haken kijkers af. Beeld en geluid moet dus in orde zijn. Is dat niet voor de hand liggend? Zeer zeker. Maar tussen weten en doen zit vaak een groot verschil.

Waar film je mee? Wat heb je wel of niet verder nodig? Hoever wil je gaan met je video-uitrusting? En wat kost dat?
In deze blog meer over camera’s en waar je dan op moet letten. Je kan rechtstreeks naar het onderwerp springen door hieronder te klikken op jouw voorkeursonderwerp. Of gewoon het artikel vanaf het begin lezen natuurlijk.


Inhoud artikel:

1. JE SMARTPHONE ALS video CAMERA


Misschien film je met je smartphone. Heel handig natuurlijk. Je hebt ‘m immers altijd bij de hand en deze apparaten krijgen steeds betere camera’s aan boord. Vooral vloggers gebruiken smartphones. Ook handig om direct live te kunnen gaan op Facebook- of Insta Live. Je kan direct online en dat kan niet altijd zondermeer met andere videocamera's.

Smartphones hebben lenzen aan de voor- en achterkant. Sterker nog:  steeds vaker hebben ze ook meerdere cameralenzen aan de voorkant. Voor close-up en minder close-up beeld (een “wijder” beeld).  Op de achterkant van zo’n smartphone zie je dan een compleet eiland, zoals bij  de Huawei P30 of de iPhone 11 bijvoorbeeld:

video smartphone

camera-eilandjes worden standaard bij de nieuwste smartphones, waardoor je kan variëren van close-ups tot wijder beeld

Wil je bijvoorbeeld vloggen waarbij je jezelf al lopend jezelf filmt en tegelijkertijd jezelf kunnen zien? Dan gebruik je de lens die voor selfies bedoeld is. Meestal zit er verschil in opnamekwaliteit tussen die selfie lens en de gewone lens (of lenzen) aan de andere kant van je toestel qua scherpte.

Bij oudere type smartphones kan het zelfs zo zijn dat die selfie -naar je toe- lens filmt met een kwaliteit die “720p” heet. Deze 720p-resolutie is tegenwoordig online wel “onderkantje kwaliteit” en echt het minimum. De lens aan de andere kant van je smartphone is vrijwel altijd een lens met een hogere resolutie, minimaal “1080p” (full HD) maar gelukkig is ook de selfie kwaliteit met een modern toestel tegenwoordig standaard 1080p. Inmiddels filmen veel smartphones zelfs in 4K, dat is zelfs 4 x zoveel als 1080p.

Je kunt bij je instellingen (onderdeel “camera”) dan de keuze maken in welke resolutie je wilt filmen. Maar let op: 4K videobeelden vreten geheugen. En moet verwerkt kunnen worden in je montage als je wilt monteren. Die hele keten speelt dus een rol bij nieuwe hoge resoluties. Bij livestreaming is 4K nog lang niet de norm. Voordat 4K de algemene  norm wordt voor camera’s, TV’s. livestreamen etc. zijn we wel een hele tijd verder.

Een mooi voorbeeld van huidige smartphone ontwikkelingen is bijvoorbeeld (bij de iPhone 11) dat je tegelijkertijd de lens aan de voorkant als achterkant kan laten filmen in een en hetzelfde beeld (picture in picture). Je hoeft dus niet te switchen tussen camera’s of je telefoon om te draaien. Je kijker ziet beide tegelijk.

           


Wil je het COMPLETE gratis eBook over VIDEO APPARATUUR?

Boordevol relevante informatie over camera's, maar ook over geluid en licht? Je video's op een hoger nivo tillen als ondernemer, is meer dan enkel een nieuwe camera. Met extra waardevolle tips en... je krijgt meteen een leuke verrassing.



2. Smartphone sticks en smartphone statief houders 

Een smartphone heeft standaard géén schroefdraadbevestiging om het apparaat direct op een statief te kunnen plaatsen. Als je een selfiestick hebt, dan kun je eens kijken of je de houder daarvan eraf kan draaien. Met een beetje geluk schroef je die dan zo op een statief, want de aansluitingen zijn standaard hetzelfde.

Sommige selfiesticks hebben uitklapbare pootjes, dan heb je gelijk al een statief. Weliswaar zijn  deze vaak beperkt qua hoogte en stabiliteit, dus let op dat je dure smartphone dan niet omkiepert. Check eventueel de Nest Monopod.

Monopod respektievelijk uitklapbare in plaats van uitschuifbare selfiestick.

Een aparte en moderne selfie stick zie je hieronder afgebeeld: een combinatie van een (kort uitschuifbare) stick en zogenaamde gimball: de Feiyutech Vimble 2.

De Feiyutech Vimble 2 voor smartphones, een bijzonder selfiestick die ook makkelijk te draaien is naar een vertikale video-stand.


Heb je geen adapter/houder of houder om je smartphone op een groter of hoger statief te bevestigen, check dan bijvoorbeeld een "Matin adapter" of wat geavanceerder nog: een "Smart Grip". Het uiteinde van een groter statief heeft een standaard schroef (al dan niet op een uitneembaar statiefplaatje gemonteerd). Die schroef kan niet rechtstreeks in zo’n houder. Daarom plaats je eerst je smartphone in die houder, daarna op statief. Met de Smart Grip heb je ook de handige mogelijkheid een accessoire er bovenop te schuiven (zie afbeelding hieronder). Bijvoorbeeld voor een microfoon of een lampje. Deze accessoires zijn meestal voorzien van een zogenaamde "hotshoe" aansluiting en daarmee schuif je je accessoire stabiel bovenop je smartphone. Scheelt gefriemel met elastiekjes of tape.

adapter

de Smartgrip, handig omdat je er net even meer mee kan dan een eenvoudige smartphone houder


3. Verticaal of horizontaal filmen?


Een uitvloeisel van filmen met smartphones is de opkomst van het verticaal filmen. Dat heeft te maken met de ingesleten gewoonte smartphones vertikaal te gebruiken. Ga maar na: bij bellen, appen, foto's scrollen, swipen etc. Een vertikaal opgenomen video past bij de manier waarop we smartphones gebruiken: de video is dan volledig beeldvullend te zien. Een horizontaal opgenomen video kun je weliswaar ook beeldvullend bekijken: kwestie van je smartphone kwartslag draaien. Maar daar zit juist de angel: dat doen we dus massaal niet vanwege ons smartphone-gewoontegedrag.


Film jij van nature verticaal of horizontaal met je smartphone?

Of een vertikale video wel of niet mooi is, is iets anders. Persoonlijk vind ik het vaak lelijk, zeker wanneer bewegende personen of dieren gevolgd worden. Zo’n opname is horizontaal honderd keer beter. Wanneer die vertikale video ook nog getoond wordt op een scherm dat primair als breed-beeldscherm bedoeld is, zoals YouTube of op TV, is het “feestje” helemaal compleet: lelijke zwarte balken aan weerszijden of geblurde (gesofte) beelden links en rechts.  Je ziet dat op TV ook vaak bij "ingezonden" video's wanneer omstanders iets gefilmd hebben: vaak een stuk minder bruikbaar of helder dan wanneer hetzelfde tafereel horizontaal gefilmd was. 

Maar…is verticale video daarmee dan not done? Nee! Integendeel.

Het hangt er maar net van af waar je je video uiteindelijk wilt tonen. Bij Insta Stories is verticaal filmen momenteel de standaard. Insta is echt bedoeld en ontwikkeld voor smartphone gebruik. Ga maar eens naar Insta op je desktop: gelijk een veel mindere interface, Insta is gefocust op mobiel gebruik.  Maar YouTube video’s die je wilt “embedden” (insluiten) op je website bijvoorbeeld (wanneer die vooral op desktops/laptops bekeken wordt): film horizontaal. Kies dus bewust voordat je op record duwt.  Er zijns overigens ook al "gewone" camera’s die, net als je smartphone, horizontaal en vertikaal kunnen filmen. De GoPro Hero 7 bijvoorbeeld.

Op Amerikaanse marketingsites beweren ze soms dat je conversie zondermeer hoger is als je verticaal filmt. Of dat voor jouw business en publiek dan ook automatisch zo geldt, is moeilijk te zeggen. Een verticale video op een homepage die voor desktop bedoeld is, is in ieder geval niet logisch noch userfriendly: een desktop is een “breedte-apparaat”. Op je TV wil je ook horizontaal beeld. Andersom:  is jouw website gefocust en ontwikkeld voor mobiel gebruik, dan zou die conversie zomaar hoger kunnen zijn bij verticale video. Maar wat als daarmee je gratis weggever die onder de video stond, niet meteen zichtbaar is? Kortom: aannames dat iets zondermeer hier ook geldt, zijn tricky. De beste manier om dat uit te zoeken is te testen en te vragen aan je publiek.

Een tip als je jezelf filmt: kijk in de lens, niet naar het display van je smartphone. Zeker bij vloggen valt dit meteen op. Als je je kijker aankijkt, geeft dat hem/haar een directer contactgevoel met jou. Wil je ook geen notificaties in beeld (binnenkomende berichten) tijdens het filmen?  Zet je iPhone op “niet storen” bij je instellingen of je Android op vliegtuigstand.



4. Video app en videobewerkingsapps voor je smartphone

Je hebt allerlei apps voor je smartphone. Om bijvoorbeeld meer instellingsmogelijkheden te hebben bij het filmen dan de zogenaamde “native app” die standaard op je smartphone zit om te kunnen fotograferen of filmen. Of apps om je opnamen direct mee te kunnen bewerken of filters op toe te passen die verder gaan dat wat standaard aanwezig is. In de app store of Google Playstore kun je zoeken op termen als video of videobewerken e.d. Dan komen er aardig wat opties tevoorschijn.

Hieronder een aantal bekende apps. Sommige zijn gratis of te verkennen via een free trail, maar ga er van uit dat de uiteindelijk op een betaalde versie of abonnement uitkomt, afhankelijk van je behoefte.

Ik werk zelf als het om videobewerken met apps gaat meestal met Vivavideo of WeVideo vanwege de gebruiksvriendelijkheid en mogelijkheden. Wil je daar een complete instructie van, check het hier.

Trouwens, vierkante video's zijn er ook al. Puur videotechisch bekeken vind ik dat qua kader mooier dan verticaal. Die verschillende formaten roepen nu wel een vraag op: moet je dan één en dezelfde video in 3 verschillende formaten schieten? Want achteraf de boel in de montage bijknippen naar het gewenste resultaat is lastig. Dan vallen al gauw beeld elementen weg die je misschien liever niet weg wilt laten vallen (of je moet heel "ruim" filmen). Of moet je "native" produceren, dat wil zeggen: het zo maken waarvoor het bedoeld is. Check dit artikel voor meer info hierover.

Handige apps voor je smartphone voor video opnamen en/of videobewerking:

  • Vivavideo: mobiele opname- en videobewerkingsapp.
  • Wevideo: mobiele opname- en videobewerkingsapp, vergelijkbaar met Vivavideo maar andere interface.
  • Filmic Pro. Groot voordeel: je kan je scherpte vastzetten waardoor je geen last hebt van zogenaamd “hunting” (beeld waarin scherpte verspringt/terugkomt/verspringt) . Check ook deze video voor uitleg van het gebruik (en: let wel op als je de iPhone 11 hebt en je wilt deze app gebruilken.
  • Vizmato. Werkt vanuit thema’s en effecten die je kan toevoegen aan je video’s of slide video’s.
  • Magisto. Handig omdat ze hier vanuit een bepaald doel starten (welk type video wil je?) en je vandaaruit verder helpen.

Werk je samen bij je opnamen en wil je daarbij telkens zo'n "clapperboard" in beeld zodat je makkelijker kan terughalen welke je beste takes waren, kijk dan eens binnen de app-store of playstore eens op "clapperboard" of "digislate". Met één van bovenstaande apps knip je dat begin er zo af als je je definitieve video monteert.


Teruggaan naar een vorig of doorgaan naar een volgend onderdeel? klik op het onderwerp van jouw keuze onder de afbeelding:




5. Verschil tussen smartphones voor video en andere video camera’s.

Waarom zou je nog een aparte videocamera willen hebben als smartphones zo goed zijn in filmen? Een hele terechte vraag. Zeker gezien het gemak van die mobiele apparaten zoals meteen online kunnen gaan. Ik heb wel eens collega-filmers gesproken die zich hardop afvroegen waarom ze nog zouden investeren in professionele video apparatuur. Omdat die smartphone verdorie hetzelfde kunnen. Overigens kost een beetje smartphone tegenwoordig ook al 1000 euro. Maar goed, da’s nog altijd minder dan een profi camera met lens van duizenden euro bijvoorbeeld.

Het zou raar zijn als de grote merken miljoenen in ontwikkeling steken er geen of nauwelijks verschil is. Er zit zeker verschil, al was het maar de grootte van het apparaat zelf. En daaraan gerelateerd ook de sensorgrootte. Hoe goed smartphones ook zijn, hoe veel beter ze telkens ook worden bij elke nieuwe uitgave: ze hebben een erg kleine sensor. Andere type camera’s die specifiek gebouwd zijn voor video (of fotografie) hebben vaak al gauw grotere sensoren. Dat kan dus ook omdat ze qua bouw niet zo plat hoeven te zijn als een smartphone.

Is dat beter, een grotere sensor?

Meestal wel, hoewel je momenteel een ontwikkeling in videoland ziet als zou "full frame" (dat is een grote sensor voor filmen) de heilige graal zijn. In lichtomstandigheden die minder goed zijn, presteren de grotere sensoren beter dan kleinere ieniemieni sensoren. Zeker nu de tendens in filmland naar die grotere sensoren gaat, kunnen smartphones dat niet bolwerken vanwege hun platte toestelformaat. Zeker, er zijn digitale trucjes om die lichtgevoeligheid wat omhoog te krikken, maar hoe meer je van nature een betere sensor hebt, hoe beter de beeldkwaliteit. Dat uit zich bijvoorbeeld in donkere partijen in het beeld. Die zijn dan minder zuiver. Lees: "ruis",  het hele plaatje is gewoon minder fraai omdat het wat “modderiger” eruitziet. Maar het hangt samen met je toepassingen en wensen. Als je een mooi weer filmer bent, heb je daar minder last van. Maar dan moet het natuurlijk wel mooi weer zijn telkens.

Nu hoef jij geen duizenden euro of meer uit te geven om de volgende videostap te zetten. Want de professionele features van supergoede camera’s komen ook steeds meer in budgettair aantrekkelijke geprijsde professionele camera’s terecht.  En daar profiteert het semi-professionele segment en lower-end segment ook van.



Maar er is meer verschil dan alleen de sensorgrootte.

Wat dacht je van de lens? Hoewel je steeds meer camera-eilandjes op smartphones ziet met allerlei lenzen, is dit niet te vergelijken met de mogelijkheden in semi/professioneel videoland. Natuurlijk, zo’n lensjes zijn supercompact in een smartphone. Alles weer passend in je broekzak of handtas.

Maar leg daar een cinema-lens naast van een kilo, dan voel je ‘m al aankomen. Er moet kwaliteitsverschil in beeld zitten. Dat zit er dan ook. Het zit ‘m in kleur, in contrast, in weergave van witte en donkere delen, in aan/afwezigheid van zogenaamde “chromatische abberatie” bijvoorbeeld. 

Je hebt inmiddels enorm veel keuze in losse lenzen: qua grootte, qua lichtsterkte, de mate van in uit- en inzoom bereik etc..  Je kan nauwkeurig scherptes leggen waar je ze wilt en waar je ze niet wilt (iets waarmee je dus aandacht kan sturen). Smartphones gebruiken daar apps voor en wederom: het is meestal digitale manipulatie en het ziet er vaak heel aardig uit, maar je kan het niet vergelijken met echte videolenzen. Je zult begrijpen dat Hollywood speelfilms over het algemeen niet met smartphones gedraaid worden. Hoever je wilt gaan in jouw uitrusting, bepaal je zelf uiteraard. 

Daarnaast wordt informatie uit de werkelijkheid opgeslagen via een sensor. Maar…welke informatie en hoeveel? Hoeveel is werkelijkheid? Als je in hoge resolutie opneemt (bijvoorbeeld in zgn. 4K) en heel veel beeldjes per seconde (bijvoorbeeld 100 ipv de redelijke gebruikelijke 25) en met veel data per seconden (bijv 100 Mb/sec) dan heb je nogal wat informatie op je geheugenkaartje staan van die werkelijkheid. Ervanuitgaande dat je een computer hebt die dat kan verwerken, krijg je mooie beelden in je eindproduct. Maar bij de opname moet de camera dat wel allemaal kunnen processen, nog voordat je naar je computer gaat om te monteren. Er komt bijvoorbeeld hitte bij vrij. Zo’n camera moet die hitte kwijt kunnen anders slaat ie op tilt. Daar is fysieke body voor nodig (met al dan niet een stille ventilator ingebouwd). Bij een reguliere smartphone kun je dat vergeten. Maar ook hier: er zijn smartphones die in 4K met 60 beeldjes per seconde opnemen, dus da's heel wat. Maar vaak wel met een beperkte opnametijd vanwege het hitte-issue of met een beperkte opnametijd vanwege de aanslag die het doet op opslagcapaciteit.  

Al die data wordt overigens gecomprimeerd en daar bestaan veel methoden (codecs) voor. De beste vind je in dedicated video apparatuur. En zo zijn er nog meer zaken (aansluitingen geluid bijvoorbeeld) die net beter of prettiger werken bij echte videocamera’s of video lenzen.  DE ideaalcamera bestaat echter niet. Nogmaals: het hangt maar net van je wensen, eisen en budget af.


Wil je het COMPLETE gratis eBook over VIDEO APPARATUUR?

Boordevol relevante informatie over camera's, maar ook over geluid en licht? Je video's op een hoger nivo tillen als ondernemer, is meer dan enkel een nieuwe camera. Met extra waardevolle tips en... je krijgt meteen een leuke verrassing.



6. Filmen met een andere camera's: typen camera’s en modellen

Tot zover over de smartphone als videocamera voor je marketingvideo’s. Maar nu de andere opties. Dat wil zeggen: een aparte videocamera voor je video opnamen.

Wat ga je kiezen en waarom? Een tijd geleden had de Mediamarkt een slogan: “Maak me niet GEK”. Nou…als je als leek in cameraland gaat snuffelen wat er nu allemaal te koop is, wordt je nog steeds vanzelf wel gek. Compactcamera’s, systeemcamera’s, actioncams, DLSR’s, camcorders, 360-graden camera’s, drones enzovoorts.

NU vind ik zelf dat snuffelen tussen videostuff wel leuk maar ik kan me goed voorstellen dat jij dat minder hebt. Daarom wil ik je helpen zodat je hooguit met een shortlist naar de (off- of online) winkel hoeft of www.easyvideomarketing.nl/webshop.

​De meest voorkomende vraag die ik krijg is: wat is een goede videocamera?

Tja…dat is net zoiets als vragen: wat is een goede auto? Die heb je ook in alle soorten en maten en toepassingen. Ben je een klusser, dan kies je een andere auto dan als het een boodschappenkarretje moet zijn. Toen ik naar een andere auto op zoek ging was mijn criterium was vooral: er moeten makkelijk videokoffers en statieven in kunnen. Zonder al teveel te moeten passen en meten voordat het spul erin ligt. Bagageruimte dus. O ja, en ik wil geen bestelbusje. Dat zoekt dan al wat makkelijker tussen het oerwoud aan keuzes.

Hetzelfde geldt voor camera’s. De “ideaal-alles-kunner” camera bestaat niet. Al was het maar omdat de ene persoon een grote camera prettig in de hand vindt en een andere liever een kleinere camera heeft.

Dus: wat wil je ermee doen?  Wil je bijvoorbeeld vooral vloggen? Dan is de vraag dus eerder: wat is een goede vlogcamera? Dat is al concreter. Want bij vloggen is het bijvoorbeeld handig dat je meteen kan zien of je in beeld bent (althans veel vloggers willen dat).

Of wil je veel interviews doen? Dan is het handig dat er makkelijk externe microfoons aan gekoppeld kunnen worden wellicht. Wil je veel “run & gun” werk doen: is een goede autofocus (automatische scherpstelling) dan belangrijk voor je? Met of zonder eye-tracking?

Sony introduceerde in 2019 een nieuwe vlogcamera. Terwijl half de videowereld (uh…ik) wachtte op twee nieuwe semi- tot profi videocamera’s, kwam Sony totaal onverwacht eerst met een nieuwe vlogcamera. De “A6400”. Het ding heeft toffe features, zoals behoorlijk goede eye-tracking autofocus, maar als er één ding handig is bij vloggen is het een uitklapbaar scherm.

En dat heeft ie.

Dus?

Nou…dat schermpje klapt niet opzij maar omhoog. Zodra je dan een microfoon of lampje bovenop schuift, blokkeert je het zicht op je scherm dat je als vlogger hebt….nou ja…had. Dat hebben trouwens wel meer camera’s. Maar wel raar voor een nieuwe vlogcamera anno 2019. Overigens is dit issue wel oplosbaar met een camerabeugel, zodat je microfoon opzij zit, maar een vlogcamera is voor mij is dat je oppakt en gaat schieten. Niet een ding waar je nog eerst teveel aan moet freubelen voordat je begint.                                                                                      

   De Sony  A6400. Prima camera maar schuif er een microfoon en je ziet jezelf als vlogger niet meer in het display

Zo meteen meer over de typen camera's en hun voor- en nadelen. Want eerst nog even dit: wil je met een nieuwe camera ook fotograferen? Of is ie sec bedoeld voor je video's?


7. Fotograferen en video’s maken?

Tegenwoordig worden er veel camera’s gemaakt die zowel goed kunnen fotograferen als video opnamen kunnen maken. Dat was vroeger duidelijk gescheiden: je had een fotocamera of een videocamera.

Toch is het nog zo zo dat een camera vaak primair voor het één of primair voor het ander gebouwd is. Wil je dus beide met één apparaat kunnen, dan kan het zijn dat je hier of daar concessies moet doen. Zo zullen primair voor fotografie gebouwde toestellen niet altijd een mogelijkheid hebben om een externe microfoon voor video aan te sluiten. Zeker de goedkopere modellen niet.

Maar het kan ook zijn dat een camera primair gebouw voor video gebouwd is en vooral als "unique selling point" heeft dattie het ook bijzonder goed doet in beduidend mindere lichtomstandigheden. Zo'n camera heeft dan een sensor met grotere maar ook minder pixels. Prima voor video maar die mindere aantal pixels gebruikt schieten misschien te kort voor hoogwaardige fotografie. Heb je net de foto van je leven geschoten tijdens je vakantie en wil je die op groot posterformaat laten printen, dan kan het zijn dat het niet die beeldkwaliteit heeft waar je op gehoopt had. Nu is dit misschien een extreem voorbeeld en speelt dit voor jou niet, het is toch goed vooraf even te checken waar het accent ligt voor je toekomstige camera. 

Een semi-profi camera als de Panasonic Lumix GH5 bestaat er in twee uitvoeringen: de GH5 en de GH5S. En hoewel je met beide goed kan filmen, is de S versie meer gericht op het in minder goede lichtomstandigheden toch uit de voeten te kunnen met video. Alleen heeft de "standaard GH5" twee keer het pixel aantal van de GH5S, hetgeen mij  voorkeur zou hebben als fotografie ook belangrijk is. Om maar een concreet voorbeeld te noemen.


8. Camera Categorieën: voor- en nadelen

Hieronder enkele voor- en (mogelijke) nadelen van gangbare cameratypen op een rij:

Type camera

Voordelen

Mogelijke nadelen

Digital Single Lens Camera

van oudsher gefocust op fotografie

Enorm aanbod in  lenzen/objectieven. Bij fullframe sensor: snel mooie achtergrond-onscherpte mogelijk (bokeh).

Zwaar/groot. Vaal opnamegrens van max. 30 min video per clip (opnieuw op record duwen daarna).

Systeemcamera’s

focus (fotografie/video?) wisselt per model

Compacte bouw en lichter van gewicht. Hoge kwaliteit bij video-systeemcamera’s.

Menu kan ingewikkeld zijn. Vaak grens van max. 30 min video per clip (opnieuw op record duwen daarna).

MFT camera’s (Micro Four Third)

focus (fotografie/video?) wisselt per model

Veel kwaliteit voor relatief laag budget.

Over algemeen minder mooi beeld in “low-light situaties dan systeemcamera’s of DSLR’s. Automatisch scherpstellen vaak niet zo bijster goed.

Camcorders

focus op video

Geen record limiet, makkelijk te bedienen, groot optisch zoombereik.

Lenzen meestal niet verwisselbaar. Niet geschikt voor fotografie.

Supercompactcamera’s

van oudsher gefocust op fotografie (uitstervend ras vanwege kwaliteit smartphones)

Licht en makkelijk mee te nemen (vloggen)

Beperkte video opties (bijv. aansluiten externe mic?)

Action cam’s

focus op video om veel vanuit 'point of view" (degene die in actie is) te kunnen meekijken

Vanuit de mafste posities filmen, past overal.

Gefocust op “wijd” beeld, inzoomen kan niet.

360˚ camera’s

focus (fotografie/video?) wisselt per model

Interactie voor kijker om te bepalen waar hij/zij kijkt

Beperkt qua business video toepassingen.

Drones

focus op beide

Bijzondere shots van bovenaf die anders nauwelijks mogelijk zijn

Erg beperkt qua business video toepassingen.

Webcams

focus op video

Makkelijk in gebruik, vooral bij livestreams

Weinig mobiliteit.


9. Waar op letten als je een nieuwe camera aanschaft?  


Tijd voor een nieuwe videocamera? Dan zijn dit wat mij betreft de eerste drie vragen die je dan jezelf mag stellen:

1.wat wil je met die camera doen?  

2. Wat  mag een camera kosten?

3. Hoe groot of klein mag of moet een camera voor je zijn?

Wil je een alleskunner in top 4K kwaliteit, 5-assig gestabiliseerd met verwisselbare lenzen, dual iso, 4K/60p intern zonder crop, 422-10 bit, 100 Mbs, Pro Res, H265 of RAW? Ik vermoed dat deze termen je niet veel zeggen en dat hoeft gelukkig ook niet.

Essentie is dat je jezelf kan verliezen in technische kenmerken en het dan helemaal niet meer weet. Je kan zo duur gaan als je wilt. Beantwoord daarom bovenstaande drie basisvragen voor jezelf als je op zoek bent. Scheelt heel veel gepuzzel.

Wat budget betreft: een beetje leuke kwaliteit camcorder of cameraset begint gemiddeld vanaf zo’n €450 (een beetje smartphone los kost tegenwoordig al gauw zonder abonnement €1000.  Natuurlijk vind je ook goedkopere modellen van €150-€200. Maar investeer liever iets meer als het kan. Voor een duppie op de eerste camerarang bestaat niet. Ook al worden de toestellen steeds voordeliger met steeds betere kwaliteit, fabrikanten geven niet alles weg in hun voordeligste toestel. Dan beconcurreren ze hun eigen modellenlijn.

Behalve de drie basisvragen helpt onderstaande checklist/vragenlijst je hopelijk ook om snel tot je wensenlijstje te komen. Handig voor de “satisfiers” onder ons: niet te lang rondkijken en snel beslissen. Bijvoorbeeld de CanonM50 (check het gratis eBook voor meer andere concrete camera's). Ben je meer een “maximizer” (de diepte-onderzoeker-vergelijker) download van het ebook over video-apparatuur. Ik laat het aan jezelf over tot welke type je behoort ;-). 


Checkpunten aanschaf nieuwe camera:

kantelen display mogelijk (naar welke zijde)? Blokkeert deze het zicht bij vloggen bij het opschuiven van een lampje of microfoon?

bereik van de lens: moet je heel ver kunnen inzoomen? Of ie een beetje ook al genoeg?

hoe is de kwaliteit van de lens: hoe beter de lichtsterkte hoe beter (en duurder) vaak de lens.

hoe groter de sensor in de camera qua afmeting: hoe beter (in het algemeen) de beeldprestaties bij minder lichtomstandigheden

is er mogelijkheid tot inpluggen van een externe microfoon?

fotografie en filmen: moet hij beide even goed kunnen? Of specifiek voor film bedoeld?

hoe lang gaat de accu van de camera mee? Een tweede meteen bijkopen? En kan een accu dan in een aparte oplader opgeladen worden of enkel “accu-in-camera-opladen”?

hoe zwaar mag camera zijn, ook in verband met een “gimball”: waarop je camera balanceert waardoor je tijdens lopen vloeiendere beelden krijgt. Een zware camera vergt ook een zware gimball.

twee (dual card) slots nodig? Zodat je op 2 geheugencards tegelijk kan opnemen?  Duurdere camera’s hebben soms 2 slots, zodat je meteen een backup hebt. Handig bij belangrijke opnamen.

stabilisatie, dwz: moet de camera intern al een 3- of 5- assige stabilisatie hebben zodat lopende of bewegende beelden rustiger ogen (en je geen aparte gimball hoeft)?

ingebouwde wifi belangrijk voor je?

vertikaal filmen nodig voor je? (momenteel alleen GoPro Hero 7 en uiteraard je Smartphone)

10. Welke camera wordt het?

Hopelijk heeft dit artikel je wat meer inzicht gegeven in de wondere wereld van video apparatuur, en dan met name camera's. Zoals gezegd heb ik het dan nog niet gehad over geluid. Ook niet over licht. En juist ook die ingrediënten bepalen de uiteindelijk kwaliteit van je businessvideo's.

Als het om apparatuur gaat, want nogmaals: content is king. Een fantastische geschoten video met een slechte inhoud is zonde van je investering in tijd, geld en moeite.

Laat me weten als je specifieke vragen hebt die je in dit artikel beantwoord had willen zien maar waar je nog geen antwoord op hebt. Mits het antwoord niet al staat in het uitgebreidere gratis eBook waar je nog meer informatie vindt.

Veel succes!

Ted Daamen
Easyvideomarketing

filmen in zonlicht

Filmen in zonlicht? Pas deze tip toe voor een betere video!

 

Lekker weertje buuf!

Heerlijk al die zomerdagen dit jaar. Je hoeft niet eens meer op vakantie om mooi weer te hebben. En zelfs de oktoberdagen zijn ons tot nu gunstig gezind. Goede timing voor het maken van video’s voor je bedrijf. Of foto’s. Je wilt er immers zonnig op staan! Maar is dit heerlijke weer wel altijd zo geschikt als het lijkt?

Camera’s kijken anders

Als mens ervaar je op die dagen het lekker weer anders dan een camera. Wij zijn in staat om felle contrasten makkelijk te overbruggen. Maar voor een camera is dat wat lastiger. De professionele modellen zijn er beter in dan de instapmodellen maar ook die professionele apparatuur hebben hun grenzen.

In videotermen wordt de mate van het kunnen overbruggen van grote contrasten het dynamisch bereik genoemd. Dat heeft met de sensor te maken, met hoe  informatie verwerkt wordt naar je geheugenkaartje enz.

Licht waarnemen

Je kent het vast wel. Dat moment op een mooie zomerdag dat het avond begint te worden. Ineens ontstaat er een warme goed over het landschap, de huizen. En over mensen. Die periode duurt niet lang. De zon gaat niet gauw daarna onder. Maar het is bijna een schilderachtig tafereel. Het licht heeft ook een andere kleur. Overdag is het licht wat blauwer van karakter op zomerse dagen, later op de dag kleurt het meer naar het oranje.

Dat is overigens ook iets waar de camera rekening mee moet houden. Meestal gebeurt dat automatisch maar als je een rare kleurzweem over je beelden hebt, kan het zijn dat handmatige instelling nodig is.

Ook in de ochtend na zonsopgang voelt het licht “rustiger”. Je hoeft nog geen zonnebril op te zetten. Ook dat zijn de betere foto/film momenten. Kortom: alleen al door eerst eens te ervaren hoe het licht je raakt, heb je al een indicatie wat betere opnamen momenten zijn. Vroeg opstaan of heel alert en ready zijn tegen de avond.

Overdag filmen

Maar ja…nu sta je net op die plek waar je NU wilt filmen. Midden op de dag en je hebt geen andere keus. Omdat je net voor dat gebouw staat dat je op de achtergrond wilt. En zo meteen weer weg gaat. Wat kun je dan doen? Er zijn een aantal mogelijkheden:

  1. gebruik een reflectiescherm
  2. maak je opnamen daar waar schaduw is
  3. houd het licht tegen

ad 1) in de video hierboven zie je wat een reflectiescherm doet. Je vangt het zonlicht op en weerkaatst het naar je onderwerp. Let op dat als dit een persoon is, je diegene niet verblindt, dan schiet het nog niet op.

ad 2) in de schaduw heb je meer “egaal” licht. Het lijkt misschien donker op het oog, maar als het totale beeld geen lichte felle plekken bevat, kan het op je display van je camera er verrassend goed uit zien.

ad 3) licht tegen houden kan thuis wat makkelijker dan buiten. Je hangt een zwart doek voor je raam of doorzichtig doek dat het licht tempert. Buiten is dit wat lastiger omdat je hier vaak een scherm met groot oppervlakte voor nodig hebt. Je ziet het vaak op filmsets waar ze hele grote panelen boven het onderwerp houden om het licht diffuser te maken en zo het contrast te reduceren.

Meer over reflectieschermen.

Veel succes met je opnamen!

Ted

 

Vakantiegeluid

Op vakantie! Maar klinkt dat wel goed?

 

Vakantie, klinkt goed nietwaar?

Op vakantie ben je misschien niet bezig met video(s) maken. Of juist wel. Omdat je er vaak sneller inspiratie opdoet. Wil laten zien waar je bent. Interessant mensen ontmoet. Hoe dan ook, ik deed het wel.

Alleen…vergat ik iets. Waardoor net die ene video niet bruikbaar was, die ik juist zo graag wilde maken.

Iets dat jij kan voorkomen.

Wat ging er mis?

Al rondstruinend in Altea, het witte stadje een uur ten Noorden van Alicante, liep ik langs een verkoper. Eentje die armbandjes verkocht op straat. Die je wel vaker ziet. Een jonge gast die wat op zijn bongo speelde. In eerste instantie liep ik er aan voorbij.

In tweede instantie wilde ik er zelfs een video van maken!

Hoe dat zo kwam, vertel ik je zo.

Eerst de video. Ik gaf mijn iPhone aan mijn vriendin om mij samen met deze verkoper te filmen terwijl ik hem een paar vragen stelde. Pas toen we even later op een terrasje zaten kwam ik erachter dat het geluid niet goed was van die opname.

En dat terwijl ik een goeie microfoon had meegenomen op vakantie. Enkel juist op die dag in het hotel had gelaten. Omdat ik zo weinig mogelijk wilde meesjouwen. Zul je altijd zien…

Alfro (de ondernemer) stond op een hoekje van een of ander historisch gebouw. Op een bankje lag zijn verkoopwaar uitgestald. De wind dwarrelde vrolijk om het hoekje heen. Op het eerst oog (gehoor) heb je daar geen erg in. Maar de iPhone had dat al sneller in de gaten: windvlagen door het gesprek heen van heb ik jou daar! Niet om aan te horen.

Overdoen…

Nadat ik daar vrij snel achterkwam, dacht ik: ik kom zo wel terug, doen we ‘m opnieuw. Desnoods zonder al die armbandjes op dat bankje in beeld, als Alfro en ik maar “droog” staan. Daar kwam het natuurlijk niet meer van omdat we de tijd vergaten. Je hebt soms maar één kans.

Nu wilde het verschrikkelijke toeval ;-)…dat ik “Micro-windjammers” op mijn hotelkamer had liggen. Dat zijn kleine pluisjes die je op de microfoon van je smarphone of camcorder plakt om dit soort windgeruis te temperen. Of deze zouden helpen wist ik niet. Ik had ze meegenomen om op vakantie te testen. En daar een video over te maken. Wat een grap.

Maar dat heb ik dus alsnog gedaan. Op het strand. Het resultaat zie je in bovenstaande video. Wordt het geluid met je iPhone dan beter of toch niet? Check het in de video, samen met de extra tips.

Waarom wilde ik een video maken?

Wat maakte waarom ik uiteindelijk wel een armbandje kocht? Wat heet… ik kocht er drie, een paar om kado te geven. Heel simpel. Door zijn verhaal. Door zijn passie. Daar wilde ik in een kort gesprekje het met hem over hebben. Ook omdat had hij dat volgens mij niet in de gaten had. Onbewust bekwaam zullen we maar zeggen.

Dus niet door de productkenmerken van die bandjes waar Alfro steevast zijn verhaal mee begon. Maar zijn enthousiasme. Natuurlijk vind ik die armbandjes best leuk, anders zou ik ze zeker niet kopen. Ook al ben ik geen echt sieraden type. Maar wat de doorslag gaf, was hij zelf.

Je verhaal doet er dus toe. Meer dan je productkenmerken. Ik gunde het Alfro (en mezelf). En zo krijg jij het ook gegund. Zodat iemand er spontaan een video van wil maken. Check wel ef of jullie niet in de wind staan.

Enjoy!

Ted

PS: wil je weten hoe je die geluidsproblematiek oplost? In ieder geval door je microfoon niet in je hotelkamer te laten liggen. Check de link hieronder voor diverse microfoons.

draadloze microfoons

Rycote windjammer

 

Smooth Q gimball

Stabielere video’s met een gimball, de Smooth Q

Onrustige video beelden?

Als vlogger of videomaker heb je het soms niet in de gaten. In al je enthousiasme maak je videobeelden uit de hand om er naderhand achter te komen dat ze wat onrustig ogen. Terwijl je dat misschien niet wilt.

Vooral als jij zelf beweegt: loopt, rent, holt. En dan intussen ook nog filmt, tja….dan beweegt je filmkader alle kanten op. Voor een kijker onrustiger dan je soms denkt. Bijvoorbeeld: je filmt iemand naast je terwijl je door het bos loopt en allerlei heuveltjes op en af gaat. Maar ook als je bijvoorbeeld door je deelnemersgroep van je workshop loopt terwijl ze oefeningen doen.

Gebruik video stabilisatie

Daarom is een vorm van stabilisatie voor die gevallen vaak superhandig.De meeste camera’s hebben nog geen interne stabilisatie. Dan zouden die “schokken” min of meer door de camera wat rustiger gemaakt worden.

In dat geval kun je een zogenaamde gimball overwegen. Een soort handvat met armpjes waarin jouw smartphone bijvoorbeeld balanceert. Zo’n gimball systeem zorgt ervoor dat als je dan hetzelfde filmt, je beelden prettiger ogen.

Meerdere soorten gimballs

Tegenwoordig zijn deze gimballs een stuk betaalbaarder dan een jaar geleden (plm €115).  Je kan er mee filmen als een echte pro. Je camera kan dan losjes in de X, Y en Z richting bewegen. Deze 3-assige stabilisatie hebben de meeste gimballs tegenwoordig allemaal wel.

Je kan ook altijd een beweging in 1 richting vastzetten, zodat je gimball bijvoorbeeld alleen in de horizontale richting beweegt tijdens het filmen en niet ineens de lucht per ongeluk te pakken heeft.

Gimballs zijn er in allerlei soorten en maten. Niet alleen omdat er allerei fabrikanten van zijn, maar ook omdat zwaardere camera’s ook zwaardere gimballs vergen. Voor een smartphone kun je bijvoorbeeld de in de video getoonde Smooth-Q van Zhiyun prima gebruiken. Of een DJI Osmo. Ook een GoPro past in de Smooth Q, weliswaar met een adapterplaatje.

De gimball worden vaak geleverd met een gimball-app waarmee je op afstand filmt. En de mogelijkheid om je smartphone vertikaal te plaatsen.

Toepassingen

Laatst vertelde een deelnemer in mijn vlogklas dat hij een fietstocht door Amerika ging maken. Hij nam twee kleine camera’s mee om vlogs te kunnen maken. Waaronder zo’n kleine GoPro. Na het zien van de gimball was hij ervan overtuigd dat het superhandig is zo’n ding op zijn fiets te bevestigen tijdens het fietsen en vloeiendere beelden te krijgen. Supercool!

Voor welke toepassingen is zo’n gimball voor jou handig? Laat het weten in het reactieveld onder deze video, ik ben erg benieuwd!

Enjoy!

Ted

Meer weten over gimballs: check ook onderstaande links:

https://www.dji.com/osmo

https://www.zhiyun-tech.com/smoothq

https://shop.gopro.com/stabilization

Selfie stick en microfoonset koppelen

Selfie-(s)tik?

Heb jij al een selfie-stick?

Selfie-stick zijn er in alle maten en soorten. Toch zijn de meeste voornamelijk gemaakt voor je smartphone. Om selfies te kunnen maken of bijvoorbeeld te kunnen vloggen. Maar bij vloggen komt ook geluid kijken. En als je besloten hebt daarvoor een draadloze microfoonset te gebruiken, dan wordt het lastiger.

Want daar zijn die sticks niet zo voor gemaakt. Hoe koppel je namelijk de ontvanger van zo’n microfoonset aan je smartphone of camcorder zonder dat deze gaat bungelen? Dan is zo’n ontvanger ineens best een groot kastje dat er extra bij komt…

Tape?

Je kan natuurlijk tape gebruiken om je ontvanger-kastje vast te maken. Gaffa- of ductape. Ik heb ‘t altijd bij me en al voor tientallen dingen gebruikt. Of elastiek. Maar om nou te zeggen dat dat een structurele oplossing is om je mic-ontvanger aan je selfie-stick te bevestigen? Nou….nee.

V-bracket

Je kan een V-mount/bracket gebruiken. Zie ook de video hierboven. Of een platte variant daarvan, ook prima. Zolang je maar twee apparaten erop kan schuiven of koppelen: je smartphone en je microfoon-ontvanger. Misschien zelfs drie apparaten; als je namelijk ook nog een extern lampje wilt bevestigen om meer licht te krijgen.

Met de hulpstukken die je in de video ziet, kom je dan een heel end. Alleen: kan je selfie-stick dat aan?

Een eenvoudige uitvoering die vooral bedoeld is om selfie-foto’s te maken of (qua geluid) eenvoudige vlogs, kan dat gewicht  meestal niet goed dragen. Je stick gaat wiebelen en kantelen. Daarvoor was ie eigenlijk ook niet gebouwd.

En heb je dus een meer “hufter-proof” model nodig…

iKlip Grip Pro

Een populaire selfie stick die wat zwaarder is uitgevoerd dan laten we zeggen het model van de ACTION, is de iKlip Grip.

Ik heb ‘m gehad en vond ‘m voor het geld (ruim 50 euro) niet echt fantastisch. Okee..hij doet wat ie moet doen en heeft zelfs een statiefvoetje. Maar de afstandsbediening (via bluetooth) is wel erg fragiel gebouwd en liet ‘t al snel afweten. Ook moet je deze stick als statief niet te hoog uitschuiven want dan komt je zwaartepunt al snel te hoog en valt de boel om.

Ergens tijdens een klus ben ik ‘m kwijt geraakt. En zag ik de nieuwe variant van deze iKlip: de Pro.

Bij Pro beging mij hartje sneller te kloppen. Daar zal vast veel aan verbeterd zijn. En ik hou van fabrikanten die vanuit de praktijk werken. Oeps…

Want eerlijk gezegd heb ik niet heel veel andere dingen kunnen ontdekken aan de “Pro” versie. Ik weet niet zo goed wat er Pro aan is, behalve dat het leuk klinkt. De afstandsbediening ziet er robuuster uit en kun je vastklemmen aan de stick zelf. Dat wel. Pluspuntje.

Maar nog steeds is ie als tafel statief beperkt bruikbaar in de hoogte. Het handvat is wat zwaarder uitgevoerd dan de gewone uitvoering. Leuk. Maar deze had, om als tafel statief te dienen, nog wat breder/stabieler uitgeklapt mogen worden.

Het ergste is dat ik de buis al bij de eerste keer volledig uit elkaar schoof. Zodat ik drie losse buisjes in mijn handen had. Huh! Daar is zo’n ding toch voor bedoeld? De Pro niet. Ik had 3 plastic ringetjes die 4 seconden later over tafel denderden, die kennelijk die buisjes op hun plek hadden moeten houden.

Een nogal fragiele constructie voor veel-gebruik. Tja, voor 70 euro is dat geld, wat mij betreft, weggegooid geld.

Jammer, want qua buis-dikte had ie anders zo’n V-mount denk ik wel op zijn plek gehouden.

Wat dan?

Voor mij moeten dit soort dingen aan drie voorwaarden voldoen. Robuust (stevig uitgevoerd), betrouwbaar (niet na 2x kapot) en snel werkbaar. Ietsje zwaarder geschut zeg maar.

Daarom werk ik zelf liever met een “ouderwetse” monopod. Die zijn nooit bedoeld als selfie-sticks want in die tijd bestonden selfies en vlogs nauwelijks. De monopod is een eenpotig statief voor fotografie en/of video. Worden nog steeds veel verkocht en gebruikt. Wel vasthouden dus, anders valt ie om. Het is geen drie-poot statief. Anders klopt de naam monopod niet meer-;).

Je kan er ook stabielere “fixed” shots mee maken als je iemand anders filmt. In plaats van wiebelende “handheld” opnamen.

Nadeel van de monopod t.o.v. bijvoorbeeld de standaard selfie-stick is dat hij wat lang is voor een klein handtasje. Als dat belangrijk voor je is (tja, voor mij niet).

Anderzijds: het ding is robuust, zit vast als je ‘m uitschuift en blijft vast. Keer op keer. En hij heeft de sterkte/breedste buis bovenaan als je ‘m uitschuift, dus daar waar je kostbare apparatuur gemonteerd zit. Bovendien superlang uitschuifbaar als je dat wilt, waardoor je niet enkel en alleen vooral je eigen hoofd in beeld hebt bij gebruik als selfie-vlog-stick.  En mooie top-shots van bovenaf kan maken, hoger dan menig gewoon selfie-stick. Tot slot: je zet ‘m makkelijk tegen je heup aan waardoor je “stick-arm” veel relaxter voelt en je makkelijker loopt zonder uit beeld te raken.

Als je die monopod en hulpmiddeltjes bij elkaar optelt, heb je voor pakweg 70 euro een veel degelijkere constructie waar je jaren plezier van hebt.

En jij?

Misschien gebruik je al een selfie-stick met draadloze microfoonset (dus met ontvanger en zender “kastje”). Ik ben benieuwd op welke manier jij alles aan elkaar koppelt op een werkbare manier. Laat je het weten in het reactieveld onder dit vlog-artikel? Supercool en veel dank!

Ted

 

IBC2017

IBC 2017: een impressie van het evenement

IBC 2017 impressie: The World’s Leading Media, Entertainment & Technology Show.