Hoe jouw video’s effectiever ingezet kunnen worden om sneller en meer klanten te krijgen.

Livestream zelf met manycam voor professionele livestream



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


Switcher Studio

 

Livestreamen met 2 webcams

Hoe gaat dat dan in zijn werk, met meerdere camera’s thuis livestreamen?

Hier zijn vele wegen die naar Rome leiden. Zeker op livestream gebied volgen de ontwikkelingen elkaar razendsnel op. Je kan allerlei apparatuur aanschaffen. Kabeltjes, stekkertjes, dure fancy “PTZ” camera’s en allerlei ingewikkelde software. Maar heb je dat wel nodig? En blijft het dan nog leuk?

Gelukkig vergt het thuis “multi-cam”  livestreamen voor eenvoudige uitzendingen veel minder aan apparatuur en kennis dan je workshop of event op locatie livestreamen.

Zo heb ik je eerder al (voor de Apple gebruikers) Switcherstudio als software aangereikt. Met een iPhone en iPad kom je dan een heel eind. Maar Windows gebruikers hebben daar niets aan omdat die tool niet werkt op Windows.

Manycam

Eentje die wel op Windows (en Apple) draait is Manycam. Net als Switcherstudio heeft Manycam een gratis trial. Daarnaast de betaalde varianten, waar je natuurlijk ook meer mee kan.

Bottum line is dat je met de trail versie van Manycam in een handomdraai twee webcam-beelden hebt. In je laptop heb je je ingebouwde laptop en misschien heb je ook nog een externe webcam. Die plug je in met een USB kabel, je opent Manycam en draaien maar! Terwijl je live gaat kies jij welk beeld van welke camera getoond wordt.

Dat is alles! Je kan zelfs in plaats van een webcam kiezen om een video van Youtube in je uitzending te brengen. Of, als je de betaalde versie kiest, dan kun je een reeks van “inputsources” kiezen. Sluit je nog een webcam aan dan kun je al met drie camera’s uitzenden. En meerdere Youtube video’s. Een mix van live en “voorafopgenomen” video’s dus.

Kortom: je hebt helemaal geen fancy camera’s of converterkastjes of ingewikkelde software nodig om een “next level” te creëren.

Stream jij al live met meerdere camera’s?

Ik ben benieuwd of jij al live streamt met meerdere camera’s. Zo ja, dan ben ik heel benieuwd naar je ervaringen en welk systeem jij gebruikt. Laat het weten in de reactie onder dit artikel/deze video.

enjoy!

Ted

videowriting

Dat ene dingetje voor je video’s…



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


Meer weten over al die andere “dingetjes” (het “WAT”) voor jouw marketingvideo’s? Check: videowriting & storytelling

IBC2017

IBC 2017: een impressie van het evenement



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


IBC 2017 impressie: The World’s Leading Media, Entertainment & Technology Show.

 

 

 

VIDEO STORYTELLING

Video Storytelling: vertel het met video



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


Video Storytelling: vertel het met video

Verhalen vertellen is van alle tijden. Ook in ondernemersland. Steeds nadrukkelijker zie je verhalen online verschijnen. Ingebed in anekdotes, praktijkverhalen, persoonlijke verhalen. Etc.

Omdat ze enorme kracht kunnen hebben. Het veel persoonlijker maken. Waardoor je als ondernemer dus ook kan verkopen zonder verkoperig te zijn.

Video en storytelling zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Video is emotie. Speelfilms, documentaires, reportages..maar ook jouw businessvideo’s.

Maar hoe doe je dat dan? Zonder dat je meteen aan een hele filmcrew om je heen hoeft te denken?

Wat is storytelling

Eerst: wat is storytelling? Als ik om om me heen kijk zijn de “definities” nogal verschillend. Waar de één roept “alles is een verhaal”, roept de ander “er moet aan 3 voorwaarden voldaan zijn”.

Alleen een krachtig verhaal raakt. En…..niet alles is zo’n krachtig verhaal. Mij raken bijvoorbeeld te gemaakte verhalen me niet. Ik kom ze wel eens tegen bij  sommige webinars. Maar dat is een ander verhaal;-).

Een tip.

Eenvoud, herkenbaarheid, stapelbare brokjes. Dat zijn telkens belangrijke onderdelen. En daar zijn bekende storytellers het wel over eens. Dat is key. Okee.. dat waren 3 tips. Maar wel kort-;).

Voor nu: de vorm.

Welke videovorm?

Je kan een verhaal opschrijven. Inspreken. Tekenen. Een video maken. Etc. Stel je kiest voor video. In welke videovorm giet je dan jouw verhaal of verhalen als ondernemer?

Ook dat kan van eenvoudig tot bewerkelijker/dynamischer.

Talking Head

Er is niks mis met de “gewone Talking Head”. Je verhaal voor camera doen waar jij vertelt. Gewoon thuis of op kantoor opnemen. En dan publiceren. Naast de inhoudelijk opbouw is dan wel je manier van vertellen belangrijk.

Dus niet wat ik noem de Harry-Mens-methode. Eén monotone boel waarin een “to-do” lijstje afgewerkt wordt. Zo komt het op mij over.

Een prachtig voorbeeld vind ik zelf de TedTalk van Susan Cain. Okee…niet de eerste de beste maar je kan er veel van leren. Gewoon door als eens te kijken en luisteren. Okee.. je ziet ook publiekshots in de video, maar zelf als zou je enkel haar alleen zien, wordt je nog meegenomen in haar verhaal.

Let er eens op wat ze ook doet! (helemaal onderin dit artikel vind je “het antwoord” 😉

Op locatie(s)

Als één vaste plek niet dynamisch genoeg voor je is, kun je je beeldverhaal ook vormgeven door op locatie te filmen. Vloggers doen vaak niet anders. Soms ook op meerdere locaties.

Waarbij de beelden in de montage gemixed worden. Natuurlijk moeten die beelden ondersteunend zijn aan je verhaal. Vaak wordt ook een voice-over gebruikt. En muziek (check bovenstaande video).

Dit vraagt natuurlijk meer werk dan filmen op 1 plek. Zeker als je ook nog buiten filmt en je bent van het weer afhankelijk. Maar een goede voorbereiding scheelt al de helft van het filmwerk. Het wordt pas veel werk als je maar wat los en raak schiet en daar achteraf een verhaal van wilt maken van je 40 GB aan materiaal.

Interview

Wel eens gedacht aan een video-interview? Ook dat is een vorm waarin je jouw verhaal over de bühne kan brengen. Sommigen vinden dat zelf prettiger. Omdat ze tegen een persoon praten. Omdat ze vragen krijgen die een natuurlijk “aanjager” vormen.

Je bent je minder bewust van de camera. Of camera’s als er meer dan één gebruikt worden (zodat interviewer en jij beide afwisselend in beeld zijn).

Mini-film

Okee…ik geef toe….het voorbeeld dat ik je nu wil laten zien vraagt wat meer werk. En is een “corporate” voorbeeld waarbij dus geen verteller in beeld is. Maar toch…ik wilde je dit prachtige voorbeeld niet onthouden. Want hij inspireert wel: “Jongetje”. Een commercial van NS.

En geeft je misschien ideëen tot een mix van vormen. Want je kan ook een mix maken. Een verhaal op straat gefilmd. Met toch een “verteller” in beeld. Zoals deze van Marcel.

Reageren?

Hoe vertel jij jouw verhalen? Deze (b)vlog is natuurlijk niet uitputtend als het gaat om videovormen voor jouw verhalen. Misschien pas jij andere vormen toe of heb jij nog veel meer ideeën.

Laat ze weten in het reactieveld onderin, zou ik super vinden. Thanks!

Enjoy!

Ted

 

PS: wat Susan Cain in haar TedTalk doet is een voorwerp gebruiken (een tas). Mits passend in je verhaal kan een voorwerp een prima functie hebben in het versterken van je verhaal.

 

In of langs de camera praten?

In of langs camera praten?



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


In of langs camera praten?

Als je video’s maakt voor je bedrijf, praat je al snel tegen zo’n “zwart kastje” dat niets terug zegt. Voor sommige ondernemers is dat best moeilijk. Want in het normale dagelijkse contact praat je live tegen mensen. Maar moet je eigenlijk wel IN de camera praten? Of kun je er ook net langs kijken? Omdat je dat misschien prettiger vindt.

In en off-camera

Als je naar TV kijkt zie je bij tv series als GTST (of elke andere serie) dat acteurs en actrices niet in de camera kijken. Dat zou je daar ook raar vinden. Je bent hier als kijker toeschouwer in hun verhaal.

De maker probeert je daar natuurlijk zoveel mogelijk in mee te trekken. Daarom is de ene film ook beter dan de andere: ze raken je. Ondanks dat er niet rechtstreeks tegen je gepraat wordt (uitzonderingen daargelaten).

Maar kijk je op vrijdag- of zaterdagavond naar de populaire dans- en zang contests, dan praten de presentatoren vaak rechtstreeks tegen jou. Helemaal als je opgeroepen wordt te stemmen. Je bent er als het ware direct bij betrokken. Alsof je in de zaal zit.

Marketingvideo’s

Direct in de camera praten is voor veel marketingvideos’ wel zo slim. Want het wordt door de kijker als een veel directer persoonlijker contact ervaren. Je spreekt rechtstreeks tegen hem of haar. Zeker bij “Call to Actions” (vergelijk het met de oproep om te stemmen). Het komt beter binnen, en dat is wat je wilt. Met een grotere kans op respons als gevolg.

Grootste “fout”

Wat ik soms zie bij marketingvideo’s is dat de “presentator” in de camera praat en ineens, vanuit het niets, vanaf de zijkant te “bezichtigen” is. En profile. Het directe contact wordt abrupt verbroken. Dat voel je meteen als kijker. En het is voor de meesten een wat raar gevoel, je wordt even afgeleid van de boodschap. Waarom wordt dit dan gedaan? Omdat de maker variatie wil in zijn of haar “Talking Head”? Omdat hij/zij het ergens anders ook gezien heeft en het wel leuk lijkt? Weer ‘s wat anders dan enkel en alleen de hele tijd in het midden  staan.

Mag je dan niet mixen?

Ik ben voorstander van dynamiek in een video, voorstander van rondkijken en geinspireerd raken door voorbeelden. Voorstander van soms lekker afwijken van het gebruikelijke. Maar als het alleen maar een trucje wordt en je het contact verbreekt, ben ik niet voor. Het gaat om je kijker. Er zijn genoeg andere mogelijkheden voor dynamiek bij “Talking Heads”.

Tenzij…het een functie heeft. Voorbeeld: je maakt een vlog. En vandaag de dag is spontaan vloggen op locatie hip. Als je dan je kijker ook iets wil laten zien van de omgeving waarin je loopt, kan ik me goed voorstellen dat het mixen van “in” of “off” camera goed werkt. Omdat de kijker voelt dat het hier klopt.

Net zoals bij een interview waarbij de interviewer niet in beeld is maar naast de camera staat. Genoeg voorbeelden daarvan te zien op TV. Je hoort de interviewer maar ziet ‘m niet. Je ziet de geinterviewde. Die langs de camera kijkt. Prima hier, heel natuurlijk.

Experimenteer

Maak dus een bewuste keuze. Vanuit je verhaal of opzet. Zo zag ik laatst een kort-film (Flyn?). De hoofdrolspeler (Joes Brauers die ooit “Kruimeltje” speelde) speelde zijn spel, zonder in de camera te kijken. Zoals gebruikelijk. Maar in deze film sprak hij via de camera (in-camera) tegen zijn vrienden die hem een appje of smsje stuurde. En die vrienden werden dan plots ook rechts en links in hetzelfde kader getoond (split screen). En praten via de camera (in-camera) terug naar de hoofdrolspeler.

De director had er in deze kortfilm voor gekozen niet smartphones in beeld te tonen met al die tekstjes, maar het drukke smartphoneverkeer via de camera te laten lopen en de betrokken personen. Om op die manier de gekte van de smartphone prikkels te tonen. Een duidelijk bewuste keuze. En wat mij betreft erg geslaagd experiment. Omdat het hier klopte.

Wat is jouw ervaring?

Wat is jouw ervaring hiermee? Of wat zouden jouw overwegingen kunnen zijn om wel niet in-camera te praten. Ik ben benieuwd naar je reactie. Die kun je achterlaten onderin deze pagina in het reactieveld. En als je deze video waardevol vond, vind ik het leuk als je ‘m deelt met je vrienden. Dank je wel!

 

Enjoy!

Ted

 

 

 

vloggen op vakantie

Vloggen op vakantie: inspiratie voor je vlog



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


“Waar ben ik?” – en WIN vraag (bekijk de video!). Raad in welk plaatsje in Mallorca ik op het rot(s)strand sta en win een gratis online “YouTube starterstraining” t.w.v. 47€. Vul de plaatsnaam in in het commentaarveld helemaal onderin. De eerste 5 goede inzendingen krijgen (via mail) bericht inclusief toegangscode tot de training. Meer info over de online training.

Vloggen op vakantie

Je kan natuurlijk de boel de boel laten op vakantie. Geen werk, uitwaaien, rondtouren, relaxen etc. Maar als ondernemer laat je je werk vaak niet helemaal los. Of neem je je werk juist mee naar een andere omgeving. Ik kan het niet laten toch een vlog te maken, ook al ben ik er even helemaal tussenuit.

Waarover kun je vloggen?

Misschien vind je het thuis wat makkelijker om dingen te bedenken om over te vloggen. Gebruik je bijvoorbeeld je reeds gemaakte blogs als inspiratie. Maar het kan juist ook leuk en inspirerend zijn ter plekke te kijken welke links er zijn met jouw business. Eerst een hele makkelijke die altijd kan.

De “waar ben ik?” vraag. Je laat je kijkers raden “waar je bent”. Al dan niet gekoppeld aan een prijsvraag. Zoals ik in de video doe. Doe je mee? (bekijk de video).

Vlog inspiratie voorbeelden

voor de copywriter:

Stel je bent copywriter voor websites. Je weet als geen ander hoe je goede teksten op websites moet formuleren. Je hebt voor je vakantie dat hotel geboekt dat je wel wat leek. Ter plekke worden je verwachtingen overtroffen. Of juist niet.

In ieder geval proef je daar past hoe het in het echt is. Dat kan een leuk vlogonderwerp naar jouw publiek zijn. Je vertelt of de website “belofte” van het hotel. En of die klopt. Of dat ze op hun homepage misschien toch beter andere accenten hadden kunnen leggen volgens jou.

voor de video-marketeer zoals ik:

Vanuit mijn video-expertise is het bijvoorbeeld leuk om iets te vertellen over “filmlicht”. Zeker omdat je ook graag mooi weer op vakantie wilt. En als dat een fel strakke blauwe hemel is met een knallende zon, lijkt dat leuk filmlicht. Maar is het niet.

Het maakt je gezicht harder. Contrasten worden vaak te sterk. En kijk er half of helemaal in want je gaat knijpen met je ogen. Toch minder fraai op video. Licht bewolkt weer is dan zelfs beter.

Of als het echt tropisch weer is, film dan ‘sochtends vroeg of ‘s avonds voor de schemering. Je ziet het zelf ook meteen op die momenten. Alles oogt warmer. Natuurlijk lukken die momenten niet altijd als je lekker vakantiedingen doet, maar als het effe kan…

voor de lerares Spaans:

Ben je taallerares Spaans? Helemaal mooi. Dan kun je altijd uit de voeten met je vlogs in en Spaanstalig land. Bestel een drankje en spreek met een welwillende ober desnoods een simpele “scene” af. Laat je kijkers reageren: “wat zei deze ober”?

of gewoon laten zien wat je doet:

Je kan natuurlijk ook gewoon laten zien wat je doet op vakantie. Paar korte shots die je aan elkaar plakt. Zodat je publiek je ook in een andere hoedanigheid ziet dan enkel de expert. Goed voor je “know-like-trust” factor ;-).

Welke onderwerpen zie jij?

Welke onderwerpen zie jij voor jouw expertise om op vakantie te maken? Stel je gaat ook naar Spanje, waar ik zat. Doemt er al iets op? Of laat je vooral de boel de boel? Laat je het weten via het commentaarveld hier beneden? Je kan nog meedoen aan de prijsvraag “waar ben ik” (zie video)…

Enjoy!

Ted

 

 

 

Kanaaltrailer, je Youtube-teaser

De 1e YouTube indruk: heb jij je YouTube TEASER-video?



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


 

Een eerste indruk

Hoe vaak kun je een eerste indruk geven? Twee keer, vijf keer, één keer? Retorisch vraag natuurlijk want de mogelijkheid voor een eerste indruk kun je maar één keer geven. Zeker online. In de snelle wereld klikken en swipen bezoekers meteen weg als het niet meteen matched.

Voor iemand die jou al kent, heb je die eerste indruk al ooit gegeven. Maar voor een nieuweling nog niet. YouTube snapt dat en biedt de mogelijkheid om de beginpagina voor de ene groep net even anders te laten uitzien dan voor de andere groep. Wel zo handig.

Een eerste indruk op YouTube

Als je nog geen YouTube kanaal hebt (ik noem het altijd: je eigen “TV station”) bekijk dan ook de vorige vlog, waarin ik je tips geef om snel te kunnen starten met je YouTube kanaal. YouTube biedt de mogelijkheid om reeds bestaande YouTube abonnees van je een andere bovenkant van je YouTube beginpagina te laten zien dan nieuwe bezoekers. Lees: een andere video. En nieuwe bezoekers wil je iets anders vertellen dan bestaande abonnees. Bestaande klanten van je heet je toch ook niet steeds met hetzelfde verhaal welkom, of wel?

De YouTube kanaaltrailer of teaservideo

Nieuwe bezoekers laat je je “kanaaltrailer” of “YouTube teaservideo” zien. Die twee begrippen worden nog al eens door elkaar gebruikt, maar komen op hetzelfde neer. Zie het als de introductievideo op de beginpagina van je YouTube kanaal. Daarin maak je duidelijk wat jij de kijker te bieden hebt, waak er dus voor om hier al je opleiding en al je methodieken in een ellenlange video te verkondigen. Ook hier geldt: what’s in it for them? Voor bestaande abonnees kun je bijvoorbeeld je laatste upload tonen in plaats van die teaservideo.

Hoe stel je je kanaaltrailer in op YouTube?

Bekijk ook bovenstaande video waarin ik voordoe hoe je deze kanaaltrailer instelt. Natuurlijk moet je wel eerst die video uploaden. Anders valt er niets te selecteren in je YouTube videolijst. Ga naar je YouTube kanaal en klik op je homepage op het “tandrad” of “instellingen” icoontje rechts boven.

Dan verschijnt er eens scherm waar je moet checken of “de lay-out van je kanaal aanpassen”  op “AAN” staat. Dit doe je door het schuifje naar rechts te slepen. Vergeet niet om daarna op opslaan te klikken. Daarna zie je twee tabbladen verschijnen. Eentje waarmee je de instelling voor nieuwe bezoekers kan regelen en de andere voor bestaande abonnees. Kwestie van je video kiezen en klaar is kees.

En?

Heb jij al een YouTube kanaal? Met “teaservideo”?  Laat jouw ervaring of vraag achter in het reactieveld onder deze video, ik reageer zo spoedig mogelijk. En als je deze video waardevol vond, vind ik het leuk als je ‘m deelt! Dank je wel!

Enjoy!

Ted

 

 

 

starten met youtube

Hoe starten met YouTube? Bekijk de Tips van Easyvideomarketing.



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


meer over videoformats

Starten met YouTube?

Waarom zou je eigenlijk je YouTube kanaal moeten starten als ondernemer? Een belangrijke reden is dat er een grote kans bestaat dat ook jouw publiek steeds meer op hun smartphone of tablet video’s bekijkt. Het gebruik van deze devices als “computer” neemt steeds meer toe. En video’s kijken hierop is vaak een stuk prettiger dan teksten scrollen/in-uitzoomen op een klein scherm.

Google is eigenaar van YouTube

Google is eigenaar van YouTube en vormen wereldwijd de grootste zoekmachines. Je eigen YouTube kanaal is feitelijk jouw TV station, gratis en voor niks. Waar steeds meer potentiele klanten op terecht kunnen komen.  Als je een kanaal hebt tenminste.

Waar op letten?

Als je nog helemaal nieuw bent in YouTube land en met video’s zul je eerst video’s moeten hebben. Idealiter van jezelf als expert. Dat betekent dat je content moet maken. Content is King want als je inhoud niet aansluit bij wat je kijkers willen, groeit je kanaal niet. En je motivatie ook niet. Begin bijvoorbeeld met een kleine serie van 3 tot 5 video’s. Aan de hand van een serie…een format.

Crëeer video’s met een “format”

Een videoformat is een vast stramien voor een video-serie. Daarmee maak je het voor jezelf makkelijker en overzichtelijker dan “hap-snap” video’s. Maar ook voor je kijkers. Feitelijk hoef je telkens enkel nieuwe onderwerpen te verzinnen en het stramien te volgen. Dat kan een “kijkersvraag”-serie zijn. Of review-video’s. Of “de meest gemaakte fouten” serie. Binnen jouw expertise. Kijk voor meer informatie over formats ook deze video.

Maak een kanaal aan

Als je nog geen YouTube kanaal hebt, ga dan naar youtube.com en klik op “inloggen”. Inloggen klinkt waar raar hier maar je komt vanzelf in een scherm terecht waar je je gegevens in moet vullen. Als je voor je kanaal een bedrijfsnaam kiest, wees dan voorzichtig. Want die kun je maar 1x kiezen. Wees er dus zeker van dat je meteen de goeie kiest. Wijzigen is naderhand niet meer mogelijk, dan zul je een nieuw kanaal moeten maken.

Testvideo

Plaats een testvideo en zet deze bij het uploaden bijvoorbeeld op “unlisted/verborgen”. Dit kun je kiezen bij het uploaden onder “bestanden selecteren om te uploaden”. Dan kunnen alleen mensen die video bekijken die de video-url-link hebben. Handig als je bijvoorbeed je testvideo eerst aan een paar mensen wil laten zien voor feedback voordat je de rest van een serie maakt.

Vul alle velden in bij uploaden

Bij elke video die je upload vul je een titel in die matched met je inhoud. Een pakkende titel, inclusief zoekwoord waar jouw publiek op zoekt. Onder de titel kun je bij “beschrijving” je site-url invullen en een soort mini-blogje maken. Dat helpt Google om te weten waar je video over gaat. Tot slot de “tags”: sleutelwoorden die betrekking hebben op jouw video/YouTube kanaal. Wen je aan dit meteen te doen, want later zul je er zeer waarschijnlijk niet meer op terug te komen.

Een 1e indruk kun je maar 1x maken

Bezoekers van jouw YouTube kanaal zien direct op de “homepage” je header. Bij YouTube noemen we dat een banner. Waarin ook jouw profielfoto zichtbaar is. Mits je dit aanmaakt. Want een lege banner/profielfoto staat niet professioneel. Vergelijk het met een boek zonder cover. Een website zonder header. Net niet af, hoe goed de inhoud ook is.

Regelmaat

Regelmaat is belangrijk want je wil een YouTube KANAAL, geen YouTube plasje… Als je bijvoorbeeld een dagdeel of dag echt in je agenda plant om video’s te maken, heb je gelijk een voorraad voor de komende weken of maanden. Dan hoef je maar 1x op te starten. De eerste keer zal alles nog wennen zijn, maar naarmate je je kanaal ziet groeien in de loop der tijd wordt het ook leuker en leuker om video’s te maken.

En?

Heb jij een YouTube kanaal? Wat zijn jouw ervaringen? Laat een reactie achter in het reactieveld onder deze video, ik reageer zo spoedig mogelijk. En als je deze video waardevol vond, vind ik het leuk als je ‘m deelt! Dank je wel!

Enjoy!

Ted

 

meer info over professioneel presenteren

 

MariekevanGinneken

Professioneel presenteren: in gesprek met Marieke van Ginneken

 



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


Presenteren voor camera: Marieke van Ginneken

In deze aflevering van “In Gesprek Met” spreek ik Marieke van Ginneken. Marieke deed ooit mee aan Idols 1, de lichting met uiteindelijke winnaar Jamai. Marieke weet dus hoe het is om in de spotlights te staan. Niet alleen destijds als zangeres maar inmiddels ook voor camera voor bijvoorbeeld bedrijven. Want ze presenteert ook. Zoals voor Hornbach bijvoorbeeld. Wat kunnen we van haar leren?

Altijd deo bij je!

Wat moet je doen als je zenuwachtig bent voor de camera? Iets dat veel ondernemers zullen (her)kennen. Want voor de camera voel je je kwetsbaar. Behalve flink wat deo opdoen volgens Marieke (zodat eventuele transpiratieplekken niet opvallen) is er nog iets veel belangrijkers. Namelijk: ken je verhaal, sta er achter als ondernemer zodra die camera draait. Als je je daar op focust en dat als uitgangspunt neemt, komt het van binnenuit. Richt je op wat je wilt vertellen. Scheelt een hoop zenuwen!

Je verhaal

Vanuit je verhaal  sta je zekerder. En kan je makkelijker je tekst loslaten. Je bent niet meer zo bezig mer andere dingen dan je boodschap. Bijvoorbeeld of je kleding “wel perfect zit”. Je vertelt gewoon jouw verhaal.  Goed voor je zelfvertrouwen en daarmee kom je ook geloofwaardig over. Let erop dat je niet hoog in ademhaling zit, want dan gaat je stem vaak ook geknepen de hoogte in. Even terug naar buikademhaling als de zenuwen weer opkomen.

Kijk naar de camera

Afhankelijk van het type video kijk je wel of niet in de camera. Maar als je direct tot de kijker wil spreken, kijk dan ook naar de camera en niet eromheen of opzij. Bij Idols 1 werd dat bewust gedaan zodra Marieke een vraag gesteld ging over wat ze van haar eigen optreden vond. Door de tv-kijker bijvoorbeeld direct aan te kijken (via de camera) werd deze meteen ook opgeroepen op haar te stemmen. Je direct tot die kijkers wenden werkt natuurlijk beter dan wanneer je datzelfde tegen de interviewer zegt zonder ook maar enig moment in de camera te kijken

Gebruik humor.

Daar waar het kan en bij je past: gebruik af en toe ook humor. Neem jezelf niet te serieus. Lach ook om jezelf. En wees ook niet bang als je met accent spreekt. Dat mag er zijn, dat is hoe jij bent. Het idee dat je “ABN” moet praten is niet waar. Het gaat om je boodschap.

Jouw camerapresentatie?

Wat zijn jouw ervaringen met camerapresentatie? Of wat zou je nog willen weten? Laat je reactie achter in onderin deze pagina. Dank je wel daarvoor!

Enjoy!

Ted

 

meer info over professioneel presenteren

 

hoe film je een interview

Interview filmen? 3 Tips voor een professionele interviewvideo



Ontvang meer gratis tips met 3 extra trainingsvideo\’s.
Schrijf je hier in


Richtmicrofoons, bijvoorbeeld: “Olympus ME-31 compacte gun microfoon” of “Azden SGM-990+i Shotgun microfoon” (check of kabellengte lang genoeg voor jouw situatie is). 

Interview filmen?

Als jij goed bent in jouw vakgebied versterk je die expertise door anderen te interviewen. Of je nu opvoedkundige, communicatiespecialist, webdesigner, businesscoach of … bent. Zo heb ik voor mijn serie “In Gesprek Met…” gesproken met een expert visagiste. En met een TV nieuwspresentator. Of een pastor die met Facebook en video werkt. Een filmproducente.

Experts waar, in mijn geval, een link met videomarketing ligt. Waar mijn publiek iets van kan leren maar ook het publiek van die experts. Want zij tonen die aflevering op hun beurt aan hun publiek, waarmee je je zichtbaarheid vergroot.

Kortom: genoeg redenen om met interviews aan de slag te gaan.

Waar opnemen?

Het zal je niet verbazen dat ik vanuit mijn expertise het liefst interviews opneem op locatie. Vaak bij die ander. Of een plek die linkt aan het onderwerp. Natuurlijk kan het ook via Skype. Of Google HangOut. Dat bespaart tijd. Niks mis mee, maar wel een beetje saai. Zeker bij lange interviews.

Een interviewvideo op locatie maken hoeft niet eens veel extra tijd te kosten. Zo heb ik een keer een workshop gevolgd en deed ik na afloop van die workshop een “In Gesprek Met.. de workshoptrainster”. Het geeft net even meer beleving aan je interview. Gunstig voor je kijkduur (vindt Google ook leuk). Ook vorm doet er toe en dat hoeft echt niet Hollywoord stijl te zijn, liever niet. Uiteraard is beeld niet belangrijk als jouw publiek enkel en alleen podcasts wil.

Tips bij opnemen met 1 camera

Hoe kun je nu makkelijk zo’n interview opnemen, zonder dat je een hele crew nodig hebt? In je eentje, terwijl je ook nog gesprekspartner bent en zelf in beeld.  Dat kan. Met 1 camera al. Maar er zijn wel een paar dingen waar je op moet letten. Zodat het voor de kijker leuk is naar te kijken en luisteren. Hier komen ze, 3 belangrijke tips:

Camerapositie

Waar plaats je je camera? In veel situaties zul je aan een tafel zitten (hoewel staan natuurlijk ook kan). Als je aan een tafel tegenover elkaar gaat zitten en je wilt beide in beeld zijn, staat je camera daar in de regel haaks op. Jullie zijn dan beiden “en profile” in beeld. Da’s weer iets minder omdat beiden niet zo goed te zien zijn.

Met een beetje pech heb je in deze situatie in het midden van je beeld ook een “gat”. Kijk maar eens op je camera display, dus niet zo met het blote oog. Echt even op je camera kijken. Zeker bij een grote tafel waar je ver van elkaar zit. Als de achtergrond dan ook nog eens erg licht is, trekt dat sterk de aandacht. Om dat voorkomen kun je beter 90 graden ten opzichte van elkaar gaan zitten. En wat dichter bij elkaar dan je normaliter zou doen. Nee…nog dichter-;). Puur voor de camera. Oogt beter, gat kleiner.

Geluid

Hoe neem je geluid op als je met zijn tweeën in gesprek bent en je hebt 1 camera? Als die ene camera geen “microfoon” ingang heeft, heb je weinig keuze. Film dan in een rustige omgeving en zet de camera niet te ver weg. Dat maakt de kans op storende ruis kleiner. Test het een keer en als het goed verstaanbaar is en goed klinkt, prima toch!

Maar ja…je komt misschien op wisselende plekken, met wisselend resultaat. Helaas kun je niet op 1 microfoon ingang 2 zender/ontvanger sets aansluiten. Van die draadloze kastjes en kleine microfoontjes die je opspelt. Daar heb je twee ingangen voor nodig.

Wat je wel kan doen op die ene mic-ingang is een handmicrofoon inpluggen. Dan “lepel” je als interviewer op en neer tussen jou en die ander. Net als je op TV ziet. Vind je dat maar niks dan is een “richtmicrofoon” een optie. Die zien er als een lange staaf uit en hang je op gelijke afstand (en uit beeld) boven jullie. Of je verstopt het ergens op tafel, achter een stapel tijdschriften of iets anders. Ook hier: test vooraf, dus voordat je voor het “eggie” gaat.

Vragen stellen

Tot slot. Let erop dat je bij het vragen stellen en antwoord krijgen niet teveel door elkaar heen praat. Met name als je van plan bent de video in de montage nog een beetje te fintunen. Stukjes eruit knippen of misschien wil je nog een shot of afbeelding of tekst ergens tussenplaatsen.

Je kunt je voorstellen dat als je vaak door elkaar heen praat het geluid abrupt afgekapt wordt. Midden in een zin bijvoorbeeld. Da’s niet zo fraai. En als we het dan toch over “gespreksgeluid” hebben: zeg niet te vaak “jaja” of “okee” of “…mmmm” terwijl de ander vertelt. Natuurlijk hoort het er een beetje bij, maar too much is too much.

Heb jij al ervaring met interviews opnemen? Of een vraag naar aanleiding van deze video/artikel? Stel je vraag hieronder in het reactieveld en ik reageer zo spoedig mogelijk. Dank je wel!

Enjoy!

HandTed