Hoe jouw video’s effectiever ingezet kunnen worden om sneller en meer klanten te krijgen.

Livestream zelf met manycam voor professionele livestream

Switcher Studio

 

Livestreamen met 2 webcams

Hoe gaat dat dan in zijn werk, met meerdere camera’s thuis livestreamen?

Hier zijn vele wegen die naar Rome leiden. Zeker op livestream gebied volgen de ontwikkelingen elkaar razendsnel op. Je kan allerlei apparatuur aanschaffen. Kabeltjes, stekkertjes, dure fancy “PTZ” camera’s en allerlei ingewikkelde software. Maar heb je dat wel nodig? En blijft het dan nog leuk?

Gelukkig vergt het thuis “multi-cam”  livestreamen voor eenvoudige uitzendingen veel minder aan apparatuur en kennis dan je workshop of event op locatie livestreamen.

Zo heb ik je eerder al (voor de Apple gebruikers) Switcherstudio als software aangereikt. Met een iPhone en iPad kom je dan een heel eind. Maar Windows gebruikers hebben daar niets aan omdat die tool niet werkt op Windows.

Manycam

Eentje die wel op Windows (en Apple) draait is Manycam. Net als Switcherstudio heeft Manycam een gratis trial. Daarnaast de betaalde varianten, waar je natuurlijk ook meer mee kan.

Bottum line is dat je met de trail versie van Manycam in een handomdraai twee webcam-beelden hebt. In je laptop heb je je ingebouwde laptop en misschien heb je ook nog een externe webcam. Die plug je in met een USB kabel, je opent Manycam en draaien maar! Terwijl je live gaat kies jij welk beeld van welke camera getoond wordt.

Dat is alles! Je kan zelfs in plaats van een webcam kiezen om een video van Youtube in je uitzending te brengen. Of, als je de betaalde versie kiest, dan kun je een reeks van “inputsources” kiezen. Sluit je nog een webcam aan dan kun je al met drie camera’s uitzenden. En meerdere Youtube video’s. Een mix van live en “voorafopgenomen” video’s dus.

Kortom: je hebt helemaal geen fancy camera’s of converterkastjes of ingewikkelde software nodig om een “next level” te creëren.

Stream jij al live met meerdere camera’s?

Ik ben benieuwd of jij al live streamt met meerdere camera’s. Zo ja, dan ben ik heel benieuwd naar je ervaringen en welk systeem jij gebruikt. Laat het weten in de reactie onder dit artikel/deze video.

enjoy!

Ted

videowriting

Dat ene dingetje voor je video’s…

Meer weten over al die andere “dingetjes” (het “WAT”) voor jouw marketingvideo’s? Check: videowriting & storytelling

VIDEO STORYTELLING

Video Storytelling: vertel het met video

Video Storytelling: vertel het met video

Verhalen vertellen is van alle tijden. Ook in ondernemersland. Steeds nadrukkelijker zie je verhalen online verschijnen. Ingebed in anekdotes, praktijkverhalen, persoonlijke verhalen. Etc.

Omdat ze enorme kracht kunnen hebben. Het veel persoonlijker maken. Waardoor je als ondernemer dus ook kan verkopen zonder verkoperig te zijn.

Video en storytelling zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Video is emotie. Speelfilms, documentaires, reportages..maar ook jouw businessvideo’s.

Maar hoe doe je dat dan? Zonder dat je meteen aan een hele filmcrew om je heen hoeft te denken?

Wat is storytelling

Eerst: wat is storytelling? Als ik om om me heen kijk zijn de “definities” nogal verschillend. Waar de één roept “alles is een verhaal”, roept de ander “er moet aan 3 voorwaarden voldaan zijn”.

Alleen een krachtig verhaal raakt. En…..niet alles is zo’n krachtig verhaal. Mij raken bijvoorbeeld te gemaakte verhalen me niet. Ik kom ze wel eens tegen bij  sommige webinars. Maar dat is een ander verhaal;-).

Een tip.

Eenvoud, herkenbaarheid, stapelbare brokjes. Dat zijn telkens belangrijke onderdelen. En daar zijn bekende storytellers het wel over eens. Dat is key. Okee.. dat waren 3 tips. Maar wel kort-;).

Voor nu: de vorm.

Welke videovorm?

Je kan een verhaal opschrijven. Inspreken. Tekenen. Een video maken. Etc. Stel je kiest voor video. In welke videovorm giet je dan jouw verhaal of verhalen als ondernemer?

Ook dat kan van eenvoudig tot bewerkelijker/dynamischer.

Talking Head

Er is niks mis met de “gewone Talking Head”. Je verhaal voor camera doen waar jij vertelt. Gewoon thuis of op kantoor opnemen. En dan publiceren. Naast de inhoudelijk opbouw is dan wel je manier van vertellen belangrijk.

Dus niet wat ik noem de Harry-Mens-methode. Eén monotone boel waarin een “to-do” lijstje afgewerkt wordt. Zo komt het op mij over.

Een prachtig voorbeeld vind ik zelf de TedTalk van Susan Cain. Okee…niet de eerste de beste maar je kan er veel van leren. Gewoon door als eens te kijken en luisteren. Okee.. je ziet ook publiekshots in de video, maar zelf als zou je enkel haar alleen zien, wordt je nog meegenomen in haar verhaal.

Let er eens op wat ze ook doet! (helemaal onderin dit artikel vind je “het antwoord” 😉

Op locatie(s)

Als één vaste plek niet dynamisch genoeg voor je is, kun je je beeldverhaal ook vormgeven door op locatie te filmen. Vloggers doen vaak niet anders. Soms ook op meerdere locaties.

Waarbij de beelden in de montage gemixed worden. Natuurlijk moeten die beelden ondersteunend zijn aan je verhaal. Vaak wordt ook een voice-over gebruikt. En muziek (check bovenstaande video).

Dit vraagt natuurlijk meer werk dan filmen op 1 plek. Zeker als je ook nog buiten filmt en je bent van het weer afhankelijk. Maar een goede voorbereiding scheelt al de helft van het filmwerk. Het wordt pas veel werk als je maar wat los en raak schiet en daar achteraf een verhaal van wilt maken van je 40 GB aan materiaal.

Interview

Wel eens gedacht aan een video-interview? Ook dat is een vorm waarin je jouw verhaal over de bühne kan brengen. Sommigen vinden dat zelf prettiger. Omdat ze tegen een persoon praten. Omdat ze vragen krijgen die een natuurlijk “aanjager” vormen.

Je bent je minder bewust van de camera. Of camera’s als er meer dan één gebruikt worden (zodat interviewer en jij beide afwisselend in beeld zijn).

Mini-film

Okee…ik geef toe….het voorbeeld dat ik je nu wil laten zien vraagt wat meer werk. En is een “corporate” voorbeeld waarbij dus geen verteller in beeld is. Maar toch…ik wilde je dit prachtige voorbeeld niet onthouden. Want hij inspireert wel: “Jongetje”. Een commercial van NS.

En geeft je misschien ideëen tot een mix van vormen. Want je kan ook een mix maken. Een verhaal op straat gefilmd. Met toch een “verteller” in beeld. Zoals deze van Marcel.

Reageren?

Hoe vertel jij jouw verhalen? Deze (b)vlog is natuurlijk niet uitputtend als het gaat om videovormen voor jouw verhalen. Misschien pas jij andere vormen toe of heb jij nog veel meer ideeën.

Laat ze weten in het reactieveld onderin, zou ik super vinden. Thanks!

Enjoy!

Ted

 

PS: wat Susan Cain in haar TedTalk doet is een voorwerp gebruiken (een tas). Mits passend in je verhaal kan een voorwerp een prima functie hebben in het versterken van je verhaal.

 

In of langs de camera praten?

In of langs camera praten?

In of langs camera praten?

Als je video’s maakt voor je bedrijf, praat je al snel tegen zo’n “zwart kastje” dat niets terug zegt. Voor sommige ondernemers is dat best moeilijk. Want in het normale dagelijkse contact praat je live tegen mensen. Maar moet je eigenlijk wel IN de camera praten? Of kun je er ook net langs kijken? Omdat je dat misschien prettiger vindt.

In en off-camera

Als je naar TV kijkt zie je bij tv series als GTST (of elke andere serie) dat acteurs en actrices niet in de camera kijken. Dat zou je daar ook raar vinden. Je bent hier als kijker toeschouwer in hun verhaal.

De maker probeert je daar natuurlijk zoveel mogelijk in mee te trekken. Daarom is de ene film ook beter dan de andere: ze raken je. Ondanks dat er niet rechtstreeks tegen je gepraat wordt (uitzonderingen daargelaten).

Maar kijk je op vrijdag- of zaterdagavond naar de populaire dans- en zang contests, dan praten de presentatoren vaak rechtstreeks tegen jou. Helemaal als je opgeroepen wordt te stemmen. Je bent er als het ware direct bij betrokken. Alsof je in de zaal zit.

Marketingvideo’s

Direct in de camera praten is voor veel marketingvideos’ wel zo slim. Want het wordt door de kijker als een veel directer persoonlijker contact ervaren. Je spreekt rechtstreeks tegen hem of haar. Zeker bij “Call to Actions” (vergelijk het met de oproep om te stemmen). Het komt beter binnen, en dat is wat je wilt. Met een grotere kans op respons als gevolg.

Grootste “fout”

Wat ik soms zie bij marketingvideo’s is dat de “presentator” in de camera praat en ineens, vanuit het niets, vanaf de zijkant te “bezichtigen” is. En profile. Het directe contact wordt abrupt verbroken. Dat voel je meteen als kijker. En het is voor de meesten een wat raar gevoel, je wordt even afgeleid van de boodschap. Waarom wordt dit dan gedaan? Omdat de maker variatie wil in zijn of haar “Talking Head”? Omdat hij/zij het ergens anders ook gezien heeft en het wel leuk lijkt? Weer ’s wat anders dan enkel en alleen de hele tijd in het midden  staan.

Mag je dan niet mixen?

Ik ben voorstander van dynamiek in een video, voorstander van rondkijken en geinspireerd raken door voorbeelden. Voorstander van soms lekker afwijken van het gebruikelijke. Maar als het alleen maar een trucje wordt en je het contact verbreekt, ben ik niet voor. Het gaat om je kijker. Er zijn genoeg andere mogelijkheden voor dynamiek bij “Talking Heads”.

Tenzij…het een functie heeft. Voorbeeld: je maakt een vlog. En vandaag de dag is spontaan vloggen op locatie hip. Als je dan je kijker ook iets wil laten zien van de omgeving waarin je loopt, kan ik me goed voorstellen dat het mixen van “in” of “off” camera goed werkt. Omdat de kijker voelt dat het hier klopt.

Net zoals bij een interview waarbij de interviewer niet in beeld is maar naast de camera staat. Genoeg voorbeelden daarvan te zien op TV. Je hoort de interviewer maar ziet ‘m niet. Je ziet de geinterviewde. Die langs de camera kijkt. Prima hier, heel natuurlijk.

Experimenteer

Maak dus een bewuste keuze. Vanuit je verhaal of opzet. Zo zag ik laatst een kort-film (Flyn?). De hoofdrolspeler (Joes Brauers die ooit “Kruimeltje” speelde) speelde zijn spel, zonder in de camera te kijken. Zoals gebruikelijk. Maar in deze film sprak hij via de camera (in-camera) tegen zijn vrienden die hem een appje of smsje stuurde. En die vrienden werden dan plots ook rechts en links in hetzelfde kader getoond (split screen). En praten via de camera (in-camera) terug naar de hoofdrolspeler.

De director had er in deze kortfilm voor gekozen niet smartphones in beeld te tonen met al die tekstjes, maar het drukke smartphoneverkeer via de camera te laten lopen en de betrokken personen. Om op die manier de gekte van de smartphone prikkels te tonen. Een duidelijk bewuste keuze. En wat mij betreft erg geslaagd experiment. Omdat het hier klopte.

Wat is jouw ervaring?

Wat is jouw ervaring hiermee? Of wat zouden jouw overwegingen kunnen zijn om wel niet in-camera te praten. Ik ben benieuwd naar je reactie. Die kun je achterlaten onderin deze pagina in het reactieveld. En als je deze video waardevol vond, vind ik het leuk als je ‘m deelt met je vrienden. Dank je wel!

 

Enjoy!

Ted

 

 

 

vloggen op vakantie

Vloggen op vakantie: inspiratie voor je vlog

“Waar ben ik?” – en WIN vraag (bekijk de video!). Raad in welk plaatsje in Mallorca ik op het rot(s)strand sta en win een gratis online “YouTube starterstraining” t.w.v. 47€. Vul de plaatsnaam in in het commentaarveld helemaal onderin. De eerste 5 goede inzendingen krijgen (via mail) bericht inclusief toegangscode tot de training. Meer info over de online training.

Vloggen op vakantie

Je kan natuurlijk de boel de boel laten op vakantie. Geen werk, uitwaaien, rondtouren, relaxen etc. Maar als ondernemer laat je je werk vaak niet helemaal los. Of neem je je werk juist mee naar een andere omgeving. Ik kan het niet laten toch een vlog te maken, ook al ben ik er even helemaal tussenuit.

Waarover kun je vloggen?

Misschien vind je het thuis wat makkelijker om dingen te bedenken om over te vloggen. Gebruik je bijvoorbeeld je reeds gemaakte blogs als inspiratie. Maar het kan juist ook leuk en inspirerend zijn ter plekke te kijken welke links er zijn met jouw business. Eerst een hele makkelijke die altijd kan.

De “waar ben ik?” vraag. Je laat je kijkers raden “waar je bent”. Al dan niet gekoppeld aan een prijsvraag. Zoals ik in de video doe. Doe je mee? (bekijk de video).

Vlog inspiratie voorbeelden

voor de copywriter:

Stel je bent copywriter voor websites. Je weet als geen ander hoe je goede teksten op websites moet formuleren. Je hebt voor je vakantie dat hotel geboekt dat je wel wat leek. Ter plekke worden je verwachtingen overtroffen. Of juist niet.

In ieder geval proef je daar past hoe het in het echt is. Dat kan een leuk vlogonderwerp naar jouw publiek zijn. Je vertelt of de website “belofte” van het hotel. En of die klopt. Of dat ze op hun homepage misschien toch beter andere accenten hadden kunnen leggen volgens jou.

voor de video-marketeer zoals ik:

Vanuit mijn video-expertise is het bijvoorbeeld leuk om iets te vertellen over “filmlicht”. Zeker omdat je ook graag mooi weer op vakantie wilt. En als dat een fel strakke blauwe hemel is met een knallende zon, lijkt dat leuk filmlicht. Maar is het niet.

Het maakt je gezicht harder. Contrasten worden vaak te sterk. En kijk er half of helemaal in want je gaat knijpen met je ogen. Toch minder fraai op video. Licht bewolkt weer is dan zelfs beter.

Of als het echt tropisch weer is, film dan ‘sochtends vroeg of ’s avonds voor de schemering. Je ziet het zelf ook meteen op die momenten. Alles oogt warmer. Natuurlijk lukken die momenten niet altijd als je lekker vakantiedingen doet, maar als het effe kan…

voor de lerares Spaans:

Ben je taallerares Spaans? Helemaal mooi. Dan kun je altijd uit de voeten met je vlogs in en Spaanstalig land. Bestel een drankje en spreek met een welwillende ober desnoods een simpele “scene” af. Laat je kijkers reageren: “wat zei deze ober”?

of gewoon laten zien wat je doet:

Je kan natuurlijk ook gewoon laten zien wat je doet op vakantie. Paar korte shots die je aan elkaar plakt. Zodat je publiek je ook in een andere hoedanigheid ziet dan enkel de expert. Goed voor je “know-like-trust” factor ;-).

Welke onderwerpen zie jij?

Welke onderwerpen zie jij voor jouw expertise om op vakantie te maken? Stel je gaat ook naar Spanje, waar ik zat. Doemt er al iets op? Of laat je vooral de boel de boel? Laat je het weten via het commentaarveld hier beneden? Je kan nog meedoen aan de prijsvraag “waar ben ik” (zie video)…

Enjoy!

Ted

 

 

 

MariekevanGinneken

Professioneel presenteren: in gesprek met Marieke van Ginneken

 

Presenteren voor camera: Marieke van Ginneken

In deze aflevering van “In Gesprek Met” spreek ik Marieke van Ginneken. Marieke deed ooit mee aan Idols 1, de lichting met uiteindelijke winnaar Jamai. Marieke weet dus hoe het is om in de spotlights te staan. Niet alleen destijds als zangeres maar inmiddels ook voor camera voor bijvoorbeeld bedrijven. Want ze presenteert ook. Zoals voor Hornbach bijvoorbeeld. Wat kunnen we van haar leren?

Altijd deo bij je!

Wat moet je doen als je zenuwachtig bent voor de camera? Iets dat veel ondernemers zullen (her)kennen. Want voor de camera voel je je kwetsbaar. Behalve flink wat deo opdoen volgens Marieke (zodat eventuele transpiratieplekken niet opvallen) is er nog iets veel belangrijkers. Namelijk: ken je verhaal, sta er achter als ondernemer zodra die camera draait. Als je je daar op focust en dat als uitgangspunt neemt, komt het van binnenuit. Richt je op wat je wilt vertellen. Scheelt een hoop zenuwen!

Je verhaal

Vanuit je verhaal  sta je zekerder. En kan je makkelijker je tekst loslaten. Je bent niet meer zo bezig mer andere dingen dan je boodschap. Bijvoorbeeld of je kleding “wel perfect zit”. Je vertelt gewoon jouw verhaal.  Goed voor je zelfvertrouwen en daarmee kom je ook geloofwaardig over. Let erop dat je niet hoog in ademhaling zit, want dan gaat je stem vaak ook geknepen de hoogte in. Even terug naar buikademhaling als de zenuwen weer opkomen.

Kijk naar de camera

Afhankelijk van het type video kijk je wel of niet in de camera. Maar als je direct tot de kijker wil spreken, kijk dan ook naar de camera en niet eromheen of opzij. Bij Idols 1 werd dat bewust gedaan zodra Marieke een vraag gesteld ging over wat ze van haar eigen optreden vond. Door de tv-kijker bijvoorbeeld direct aan te kijken (via de camera) werd deze meteen ook opgeroepen op haar te stemmen. Je direct tot die kijkers wenden werkt natuurlijk beter dan wanneer je datzelfde tegen de interviewer zegt zonder ook maar enig moment in de camera te kijken

Gebruik humor.

Daar waar het kan en bij je past: gebruik af en toe ook humor. Neem jezelf niet te serieus. Lach ook om jezelf. En wees ook niet bang als je met accent spreekt. Dat mag er zijn, dat is hoe jij bent. Het idee dat je “ABN” moet praten is niet waar. Het gaat om je boodschap.

Jouw camerapresentatie?

Wat zijn jouw ervaringen met camerapresentatie? Of wat zou je nog willen weten? Laat je reactie achter in onderin deze pagina. Dank je wel daarvoor!

Enjoy!

Ted

 

meer info over professioneel presenteren

 

hoe film je een interview

Interview filmen? 3 Tips voor een professionele interviewvideo

Richtmicrofoons, bijvoorbeeld: “Olympus ME-31 compacte gun microfoon” of “Azden SGM-990+i Shotgun microfoon” (check of kabellengte lang genoeg voor jouw situatie is). 

Interview filmen?

Als jij goed bent in jouw vakgebied versterk je die expertise door anderen te interviewen. Of je nu opvoedkundige, communicatiespecialist, webdesigner, businesscoach of … bent. Zo heb ik voor mijn serie “In Gesprek Met…” gesproken met een expert visagiste. En met een TV nieuwspresentator. Of een pastor die met Facebook en video werkt. Een filmproducente.

Experts waar, in mijn geval, een link met videomarketing ligt. Waar mijn publiek iets van kan leren maar ook het publiek van die experts. Want zij tonen die aflevering op hun beurt aan hun publiek, waarmee je je zichtbaarheid vergroot.

Kortom: genoeg redenen om met interviews aan de slag te gaan.

Waar opnemen?

Het zal je niet verbazen dat ik vanuit mijn expertise het liefst interviews opneem op locatie. Vaak bij die ander. Of een plek die linkt aan het onderwerp. Natuurlijk kan het ook via Skype. Of Google HangOut. Dat bespaart tijd. Niks mis mee, maar wel een beetje saai. Zeker bij lange interviews.

Een interviewvideo op locatie maken hoeft niet eens veel extra tijd te kosten. Zo heb ik een keer een workshop gevolgd en deed ik na afloop van die workshop een “In Gesprek Met.. de workshoptrainster”. Het geeft net even meer beleving aan je interview. Gunstig voor je kijkduur (vindt Google ook leuk). Ook vorm doet er toe en dat hoeft echt niet Hollywoord stijl te zijn, liever niet. Uiteraard is beeld niet belangrijk als jouw publiek enkel en alleen podcasts wil.

Tips bij opnemen met 1 camera

Hoe kun je nu makkelijk zo’n interview opnemen, zonder dat je een hele crew nodig hebt? In je eentje, terwijl je ook nog gesprekspartner bent en zelf in beeld.  Dat kan. Met 1 camera al. Maar er zijn wel een paar dingen waar je op moet letten. Zodat het voor de kijker leuk is naar te kijken en luisteren. Hier komen ze, 3 belangrijke tips:

Camerapositie

Waar plaats je je camera? In veel situaties zul je aan een tafel zitten (hoewel staan natuurlijk ook kan). Als je aan een tafel tegenover elkaar gaat zitten en je wilt beide in beeld zijn, staat je camera daar in de regel haaks op. Jullie zijn dan beiden “en profile” in beeld. Da’s weer iets minder omdat beiden niet zo goed te zien zijn.

Met een beetje pech heb je in deze situatie in het midden van je beeld ook een “gat”. Kijk maar eens op je camera display, dus niet zo met het blote oog. Echt even op je camera kijken. Zeker bij een grote tafel waar je ver van elkaar zit. Als de achtergrond dan ook nog eens erg licht is, trekt dat sterk de aandacht. Om dat voorkomen kun je beter 90 graden ten opzichte van elkaar gaan zitten. En wat dichter bij elkaar dan je normaliter zou doen. Nee…nog dichter-;). Puur voor de camera. Oogt beter, gat kleiner.

Geluid

Hoe neem je geluid op als je met zijn tweeën in gesprek bent en je hebt 1 camera? Als die ene camera geen “microfoon” ingang heeft, heb je weinig keuze. Film dan in een rustige omgeving en zet de camera niet te ver weg. Dat maakt de kans op storende ruis kleiner. Test het een keer en als het goed verstaanbaar is en goed klinkt, prima toch!

Maar ja…je komt misschien op wisselende plekken, met wisselend resultaat. Helaas kun je niet op 1 microfoon ingang 2 zender/ontvanger sets aansluiten. Van die draadloze kastjes en kleine microfoontjes die je opspelt. Daar heb je twee ingangen voor nodig.

Wat je wel kan doen op die ene mic-ingang is een handmicrofoon inpluggen. Dan “lepel” je als interviewer op en neer tussen jou en die ander. Net als je op TV ziet. Vind je dat maar niks dan is een “richtmicrofoon” een optie. Die zien er als een lange staaf uit en hang je op gelijke afstand (en uit beeld) boven jullie. Of je verstopt het ergens op tafel, achter een stapel tijdschriften of iets anders. Ook hier: test vooraf, dus voordat je voor het “eggie” gaat.

Vragen stellen

Tot slot. Let erop dat je bij het vragen stellen en antwoord krijgen niet teveel door elkaar heen praat. Met name als je van plan bent de video in de montage nog een beetje te fintunen. Stukjes eruit knippen of misschien wil je nog een shot of afbeelding of tekst ergens tussenplaatsen.

Je kunt je voorstellen dat als je vaak door elkaar heen praat het geluid abrupt afgekapt wordt. Midden in een zin bijvoorbeeld. Da’s niet zo fraai. En als we het dan toch over “gespreksgeluid” hebben: zeg niet te vaak “jaja” of “okee” of “…mmmm” terwijl de ander vertelt. Natuurlijk hoort het er een beetje bij, maar too much is too much.

Heb jij al ervaring met interviews opnemen? Of een vraag naar aanleiding van deze video/artikel? Stel je vraag hieronder in het reactieveld en ik reageer zo spoedig mogelijk. Dank je wel!

Enjoy!

HandTed

 

 

 

Bloggen of vloggen

Bloggen of vloggen: of een blog en een vlog?

 

Bloggen of vloggen: of een blog en een vlog?

Bloggen is onder online ondernemers algemeen bekend. Je post met enige regelmaat een geschreven stuk tekst op je “blog”. De laatste tijd zie je op steeds meer websites de meest recente artikels van die blogs ook op homepages geplaatst. Klik je door dan kom je op het volledige artikel uit. Daarin biedt je lezers interessant informatie of tips waar ze mee aan de slag kunnen bijvoorbeeld. Een vlog is vergelijkbaar. Maar dan in video-vorm. Zoals je hier ziet.

Vloggen

Het is niet voor niks dat je steeds meer vlogs ziet verschijnen. Bloggen in videovorm, vloggen, heeft een aantal voordelen. Een belangrijk voordeel is dat je te ZIEN bent. Mensen doen zaken met mensen en die persoonlijke touch wordt steeds belangrijker. We leven in een online tijdperk waarin dat ook makkelijker toonbaar is. Letterlijk. Met video. Je (potentiële) klanten willen je ook ZIEN. Soms hoor ik dan het argument: ja maar ik ben beter in tekst.

Voor de camera staan?

Beter in tekst kan ook betekenen: “angst voor de camera”. Terwijl je wel 1 op 1 met mensen praat, schrikt die camera af. Natuurlijk, het is ook een ander medium dan schrijven of 1 op 1 praten. Daarom is het ook appels met peren vergelijken. Maar heb je een vlog wel eens geprobeerd? Echt geprobeerd? Want vloggen heeft nog meer voordelen naast de bekende KNOW-LIKE-TRUST factor.

Maak je trowuens geen zorgen als als mensen je niet “LIKEN” omdat ze (bij wijze van spreken) je bruine of blauwe ogen  niet mooi vinden. He, so what…smaken verschillen en niet iedereen kan je vriendje zijn. Waar de ene kijker een goed gevoel bij je krijgt, heeft de ander dat misschien minder. Kunnen ze er maar beter nu achter komen dan na maanden bloggen. Genoeg potentieel over.

Hogere respons

Natuurlijk verhoog je je expertstatus met vloggen. Bind je kijkers. Maar businesswise gaat het om traffic naar je site. En daarna conversie. Misschien heb je wel eens getallen voorbij zien komen in welke mate video die conversie verhoogt. Dus acties teweegbrengt bij jen publiek die je anders niet of minder zou hebben. Of het nu om “delen” gaat of kopen of inschrijven of welke actie dan ook. Dat zijn vaak stevige getallen, meestal gebaseerd op Amerikaanse onderzoeken. De essentie is DAT video dat bewerkstelligt. En of het voor jou ook die 50% hogere respons betreft, of die 30%, of misschien wel die 90%, zul je moeten ontdekken. Want niet elke doelgroep is hetzelfde.

Ik merk dat ik meer reacties krijg of een vlog dan enkel en alleen een blog bijvoorbeeld. Voor  je site kun je via Google analytics kijken of de gemiddelde bezoekduur van je bezoekers hoger wordt (vindt Google tof!). Want videokijkers “plakken” vaak langer op je site dan wanneer je geen video(s) gebruikt. Je kan het eens testen over een wat langere periode. Stuur de helft van je lijst een paar keer een blog en de andere helft vlogs. 

Een blog scan je vaak…

Het voordeel van een blog voor een lezer is dat hij/zij makkelijker kan scannen dan bij een video. Zoals je krantenkoppen kunt snellen. Bij een video kun je enkel scrollen. Als je dat doet zie je als kijker kleine afbeeldingen onder de video. Wat op dat moment gezegd wordt kun je er niet uit herleiden. Dan moet je weer op play klikken of je muis/vinger loslaten. Daarom ook dat de start van een video zo belangrijk is: meteen de aandacht krijgen…en houden.

Je doelgroep

Natuurlijk begint het vooral bij: wie is je publiek? Als dat rasechte kijkers zijn, zoals bij jeugdig publiek het geval, dan heeft bloggen minder zin. Ze lezen niet. Kijken, kijken en liefst met een zo vlot mogelijk video in lekker tempo. Hoewel veel mensen visueel zijn ingesteld en video’s kijken, weet jij zelf het best wat jouw doelgroep doet. Soms is het ook een mix. En als ik als videomarketeer totaal niet zou vloggen…zou beetje vreemd zijn.

Dus bloggen EN vloggen kan ook. Van mij zie je hierboven de video en onder de video de tekst. Op een aparte pagina. Ook om de zoekoptimalisatie voordelen van een aparte pagina te benutten. Bovendien komt niet iedereen direct op je YouTube video uit, een bezoeker kan ook rechtstreeks op deze pagina uitkomen. De tekst onder deze video is overigens niet tot op 2 decimalen hetgeen ik letterlijk in bovenstaande video vertel. Maar vloeit er heel snel uit voort. Staat binnen een 30-40 miniuten. Zo combineer ik de voordelen.

Start eenvoudig

Vloggen moet bij je passen. Net als bloggen. Misschien past vloggen wel beter bij je dan  je denkt. Voorbeelden van rasechte vloggers zijn bijvoorbeeld Enzoknol. Of bijvoorbeeld “Ik vrouw van jou”: twee dames die je meenemen op al hun kleinere of grotere avonturen. Of Marie Forleo, businesscoach. Maar het kan ook qua vorm en stijl minder bewerkelijk.

Met je smartphone kom je ook al een heel eind (hou ‘m wel horizontaal aub!-;). Gewoon voor de camera staan en vertellen! Zeker als jij een verteller bent. Zo kwam ik laatst iemand tegen die slotenmaker was. Ik vroeg of ik een klanttestimonial van hem mocht filmen. Iets over mij vertellen dus.

Dat zou zijn video-vuurdoop zijn, want hij twijfelde over “voor de camera staan”. Iets later merkte dat deze expert  een geboren verteller was! Hij kan zo 10 korte verhalen voor video op een dag maken en de komende maanden vooruit met zijn voorraad vlogs. Werd hij toch enthousiast over!

En ook als jij de inspiratie niet zo snel uit je mouw schudt. Kijk eens naar een blog die je al geschreven hebt. Grote kans dat je uit die ene blog meerdere vlogs kan maken. Soms ligt inspiratie heel dichtbij en hoef je het niet ver te zoeken.

Vond je deze video waardevol? Dan vind ik het leuk als je ‘m deelt zodat je vrienden er ook iets aan hebben. Dank je wel!

Enjoy!

Ted

 

 

 

Bart Verlaan

Ted in gesprek met ….

 

Ted in gesprek met…

Weet je nog dat ik het vorige keer over “videoformats” had? Een serie die je kan maken volgens een bepaald stramien. Stom toevallig was ik aan het nadenken over hoe een nieuw format als “In Gesprek Met…” eruit zou kunnen zien. En een lijst wie ik daar allemaal voor op het oog had. En dat het een live ontmoeting moest zijn. Dus niet via Skype of een webinar of zo. Belt Bart Verlaan me! Bart is al langer abonnee van me en erg actief met video’s. En een sympathieke vent. We zouden al lange een keer een bakkie doen maar het kwam er steeds niet van.

Guess what! Bart stond op mijn lijst. Toeval?

Maar ik had mijn format nog helemaal niet uitgedacht!

Bart was in de buurt en kon binnen een half uur bij me zijn. Maar ik zat nog met pen en papier mijn format uit te werken. Mijn hoofd draaide op volle snelheid. Tja… dit is natuurlijk wel een buitenkans. Ik hoef er niet eens zelf op uit. En Bart zag het wel zitten. Of dit format toch maar uitstellen? No way! Periscope doen? Nee, die vorm pastte niet bij wat ik hier wilde. Anyway, dit wordt improviseren. Anders dan ik gewend ben. Enfin, ik zie wel waar we uitkomen.

Nou… dat werd op de eerste plaats een terras met dit mooie weer.

Gewoon doen.

Hup, camera, statief, microfoons mee naar het restaurant/terras waar ik vaste klant ben. Ze vonden het alleen maar leuk (tuurlijk!). Intussen een geschikte positie gevonden om ook te kunnen filmen. En aangezien we ook trek hebben: zullen we de “tagliatella per due persone” doen? Aan de slag. Kletsen zonder camera, tussendoor hapjes, opstaan, shot met camera, weer hapje, camera verplaatsen, shots van de omgeving, hapje, shot, shot, hapje, drankje enz.. Iemand anders vragen die een shot van Bart en mij samen maakt. En weer hobbelen maar. De eerste aflevering is in de maak.

Wat doet Bart met video’s?

Bart is zelfstandig ondernemer en maakt o.a. productvideo’s voor zijn business. Dat is het verkopen maar ook installeren van camerabeveiligingsystemen en laadpalen. Ik heb hier te maken met iemand die veel technischer is dan ik: van oorsprong is Bart electriciën. Hem hoef ik echt niks technisch te vertellen over video en geluid. Weettie allang.

Relevante vragen van klanten schrijf Bart allemaal op. Bijvoorbeeld: hoe werkt een alarmsysteem, hoe sluit je het aan, hoe ziet het eruit? Aan inspiratie heeft Bart geen gebrek. Zin productvideo’s zijn bedoeld om te triggeren tot aanschaf. Maar hij maakt ook productvideo’s die na de koop handig zijn om de klant bijvoorbeeld te helpen iets zelf te installeren. Hoewel ze daar ook Bart zelf voor kunnen vragen.

Enthousiast videomaker

Barts enthousiasme voor video’s blijkt ook uit het feit hoe hij een keukenboer op de eerste plaats in Google kreeg. Met een superkorte video. De eerste video voor dit bedrijf. Ze geloofden daar niet zo in “marketing”. Maar nadat Bart hen met een ultra korte video van 4-5 seconden verblijdde , gingen hun oogjes wagenwijd open. Eerste plek in Google. Helaas lieten ze het daarbij. En zo probeerde Bart ook anderen te verslaan, inclusief ondergetekende. En bijvoorbeeld Eelco de Boer. Omdat hij dat leuk vindt;-)

Tot de volgende In Gesprek Met…(?)

Ik weet nog niet precies met wie de volgende “In Gesprek Met…” wordt. Ik moet hem…of haar..nog bellen. Maar dat zie je dan wel weer!

Enjoy!

HandTed

Video formats

Videoformats: werk sneller en herkenbaar met je video’s

 

Videoformats: waarom zou je?

Een format is een vastomlijnd concept volgens welke je een videoreeks maakt. De content is telkens anders, de opbouw van je video hetzelfde. Voor jezelf als “producent” kun je daarmee sneller werken. Handig als je serieus met videomarketing aan de slag wil en regelmatig wil publiceren, net als een blog. Handig voor je kijker omdat een format sneller een duidelijke en herkenbare “smoel” krijgt.

Net als op TV…

Op televisie zie je niks anders dan formats. Of het nu “The Voice” betreft of “Boer zoekt vrouw”. Elke aflevering verloopt volgens een bepaald patroon. Die formats worden tot in het buitenland verkocht (John de Mol doet haast niks anders). Maar dat wil niet zeggen dat jij het persé zo groots moet oppakken. Dat is niet reëel uiteraard. Maar ook in het kleine en compacte schuilen genoeg formats.

Ken je CAR SOS?

Een voorbeeld, van de zender National Geographic. Misschien heb je ’t wel eens gezien: CAR SOS. Het patroon? Oude klassieke auto, helemaal verroest, staat in schuur. Ooit was die auto iemands lust en leven. Maar door ziekte kan de eigenaar de auto helaas niet opknappen. Familie verzint een list zodat Tim en Fuzz van CAR SOS de auto mee kunnen nemen om op te knappen. Die komen altijd vette opknap-@#! tegen, knokken zich in de rondte om de deadline te halen. Want dan wordt de auto weer, volledige gerestaureerd aan een niets vermoeiende eigenaar terugggegeven tijdens een leuke act. Elke aflevering heeft uiteraard een andere auto. Je weet dat het ze altijd lukt. En toch blijft het leuk om naar te kijken.

Wat voor format moet ik kiezen?

Waar kun je als dienstverlener als eenvoudig mee starten als het om een format gaat. Heel simpel: “de Kijkersvraag”. Je kan ‘m ook anders noemen. Essentie: in elke video behandel je een vraag van een kijker. Patroon: benoem in het begin de vraag. Toon dan bijvoorbeeld een leuk kort intro-clipje van een paar seconden dat bij de kijkersvraag serie hoort. Daarna vertel je bijvoorbeeld over veelgemaakte fouten. Daarna komen jouw tips. En je rond af waarbij je de kijker vraagt de video te delen of bijvoorbeeld abonnee van je te worden. Dat is al een eenvoudig format.

Je kan zo ver gaan als je zelf wil.

Hoe meer formats je hebt, hoe meer je kan afwisselen. En als je binnen een format voor beeldvariatie zorgt, krijg je nog meer dynamiek (en aandacht). Maar dat is aan jezelf. Hoe meer toeters en bellen, hoe meer tijd het je kost. Maar ook daarin geldt: oefening baart kunst. Als je begint: start klein, hou het leuk voor jezelf. Zodat je het ook volhoudt. Leuk blijft vinden. En niet na 2 of 3 video’s alsnog stopt. Start klein zodat je met een eenvoudig format ook makkelijker meer video’s op 1 dag op kan nemen.

Een voorraadje waarmee je vooruit kan.

Bij het voorbeeld van de Kijkersvraag: zorg je dat je je goed voorbereid voordat je de camera aanzet. Waarschijnlijk heb je genoeg issues of vragen al op de plank liggen die jij als expert vaker krijgt. Schrijf ze uit, al dan niet bullitsgewijs of helemaal. Wat je prettig vindt. Zo’n 8 of misschien 10 stuks aan vragen of onderwerpen. Kort en krachtig. Hiervoor hoef je vanuit je expertise waarschijnlijk niet veel research te doen. Met 1 dag voorbereiden kun je dan al een heel eind komen met bovenstaand format. Als je dan ook een dag plan voor de video opnamen ben je bijna klaar. Mits je je niet laat afleiden door allerhande andere alledaagse dingen. Afhankelijk van hoe moeilijk of makkelijk je de montage wil maken (en of dit zelf doet of uitbesteed), kun je vervolgens binnen 3-4 werkdagen 8 tot 10 afleveringen klaar hebben. Als jouw “uitzendschema” betekent dat je elke 2 weken een video toont, kun je dus zomaar 5 maanden vooruit met je “voorraad”.

Welke ideëen heb jij?

Ik ben heel benieuwd welke ideeën voor formats jij hebt? Wat zou nog meer voor jou kunnen werken dan de Kijkersvraag? Misschien ben je al mee bezig met formats. Laat je reactie achter in het reactieveld onder dit artikel, ik ben heel benieuwd. Dank je wel!

Enjoy!

HandTed